Setenta grandes maestros de la colección Pérez Simón - Roberto Fernández Castro

Título: Setenta grandes maestros de la colección Pérez Simón                                           Autor: Roberto Fernández Castro

Páginas: 145

Editorial: Ayuntamiento de Madrid

 

Precio: 35 euros

 

Año de edición: 2024

 

En las salas de Centro Centro, en la madrileña Plaza de Cibeles, puede verse desde el pasado 20 de septiembre y hasta el 12 de enero, una excelente exposición con 70 cuadros de otros tantos grandes maestros de la pintura, la mayoría no vistos hasta ahora en la capital. Una selección antológica de los más de 4000 obras que componen la colección Pérez Simón, una de las más importantes del país.

La muestra se divide en tres partes:

• Maestros antiguos, que incluye cuadros de Lucas Cranach el Viejo, Bronzino, Rubens, el Greco, Murillo, Van Dyck, Canaletto, Tiépolo y Goya, entre otros.
• El siglo XIX, con obras de artistas como Turner, Van Gogh, Paul Cézanne, Pissarro, Gauguin, Sisley, Monet, Renoir, Sorolla o Zuloaga.
• De las vanguardias al arte actual, que pasa por Eduard Munch, Tamara de Lempicka, Léger, Rothko, Frida Kahlo, René Magritte, Alex Katz, Dalí, Picasso, Kokoschka, Takashi Murakami, Yoshitomo Nara y unos cuantos más.

La selección de cuadros es magnífica, las salas están muy bien montadas y es una exposición que se disfruta y se ve muy a gusto, porque al tener un solo cuadro por artista, no es demasiado grande y puede visitarse con calma en menos de dos horas. Además, en las últimas salas, cuando uno puede estar un poco cansado, las pinturas están dispuestas alrededor de un asiento central, así que pueden ver cómodamente y descansando. Una exposición espléndida, bastante económica, ya que la entrada general cuesta 7 euros y el catálogo, 35. Está abierta de martes a domingo, de 10:00 a 20:00. La muestra ha sido comisariada por Graciela Téllez Trevilla, Susana Martínez-Garrido y Roberto Fernández Castro.

Me han gustado muchos cuadros, pero si tuviera que quedarme con uno, creo que elegiría el bellísimo Eros y Psique del academicista francés William-Adolphe Bouguereau (La Rochelle, 1825-1905), una tela de 209 X 120 cm, intensamente romántica, de un colorido asombroso, generosamente sensual y con unos pies —una de las partes del cuerpo humano más difíciles de pintar— de una perfección muy notable. Fue adquirida hace catorce años por 1,6 millones de euros.

 

Eros y Psique

 

Juan Antonio Pérez Simón nació en Llanes (Asturias) en 1941 y con 5 años viajó a México con sus padres. Allí, la familia hizo fortuna, primero con un negocio de bebidas y más tarde en el sector de las telecomunicaciones. Empezó a adquirir obras de arte con 20 años, al principio muy modestas, hasta completar un colección privada que pasa por ser la más grande del mundo. Parece que se va a quedar en Madrid y se expondrá en la Serrería Belga (Alameda, 15), donde sus fondos se exhibirán de modo rotatorio de cien en cien cuadros.

 

Publicado por Antonio F. Rodríguez.

Francisco Pradilla: más que un pintor de historia

 

Título: Francisco Pradilla: más que un pintor de historia                                                   Autora: Soledad Cánovas del Castillo

Páginas: 240 pág.

Editorial: Ayuntamiento de Madrid

Precio: 30 euros 

Año de edición: 2022

En el Museo de Historia de Madrid (calle Fuencarral, 178) y hasta el 9 de abril de este año, puede visitarse gratuitamente una magnífica exposición sobre la obra del pintor aragonés Francisco Pradilla. La muestra, comisariada por Soledad Cánovas del Castillo, sobrina tataranieta del político, y su prima hermana, Sonia Pradilla, bisnieta del artista, incluye más de 80 piezas, entre óleos, dibujos, acuarelas, bocetos, cartas, fotografías y objetos.

Sorprenden el virtuosismo del artista, su enorme talento al manejar la acuarela, una de las técnicas más difíciles, el tamaño de algunas de sus obras, su habilidad para captar el gesto y la personalidad de sus personajes y su capacidad para captar el detalle y crear una atmósfera realista y creíble en sus cuadros históricos. Un artista completísimo y una exposición muy recomendable, muy cómoda de recorrer porque no es demasiado grande y una verdadera fiesta para los sentidos.

Aquí os dejo el tríptico de la exposición de la exposición, un catálogo de una muestra anterior, que incluye buenas reproducciones de sus obras, una biografía y mucha información, que se puede ver en línea en este enlace y la dirección de la página web que le dedicó su pueblo natal en 2021 con motivo de los actos del centenario de su nacimiento: https://www.franciscopradilla.es/.

Doña Juana la Loca (1877)

 

La rendición de Granada (1882)

Francisco Pradilla y Ortiz (Villanueva de Gállego, 1848-1921) fue un pintor español. Nacido en un pueblo de la provincia de Zaragoza, aprendió a pintar muy joven en el estudio que dos pintores decoradores tenían en la capital aragonesa. Con 15 años, se trasladó a Madrid, donde se siguió formando con los pintores de la época. A los 26 años, formó parte de la primera promoción de artistas españoles becados que consiguió una estancia en la Academia española en Roma.

Durante su estancia en la capital italiana pintó uno de sus cuadros más famosos, Doña Juana la Loca, una pintura de 2,5 X 5 m que ganó en 1878 senda medallas de honor en la Exposición Nacional de Bellas Artes (España) y en la Exposición Universal de París. A continuación, realizó varios cuadros de tema histórico por encargo del Ayuntamiento de Zaragoza y en 1882 finalizó otra de sus obras más famosas, La rendición de Granada, de 3,3 X 5 m, que obtuvo el primer premio en una exposición de Múnich de 1883.

Realizó un buen número de obras de carácter histórico, pero también retratos muy notables y pinturas de tema costumbrista. Fue director de la real Academia de España en Roma y del Museo del Prado. 

Autorretrato de Francisco Pradilla

Publicado por Antonio F. Rodríguez.