Partir para contar - Mahmud Traoré y Bruno Le Dantec

Título: Partir para contar
Autores: Mahmud Traoré y Bruno Le Dantec
 
Páginas: 288
 
Editorial: Pepitas de calabaza
 
Precio: 21,00
 

Año: 2014
   

Este es el relato del viaje que el joven Mahmud Traoré hizo desde su pueblo de Temanto, en La Casamance (Senegal), hasta llegar a España. Traoré, del que no he encontrado más datos que los que aporta él mismo, contó su historia a Sonia Retamero en una conversación grabada. Brunó Le Dantec (1963, Marsella, Francia ) pasó la historia al papel. El libro es conmovedor, emocionante y desmitificador pero no trata de dar lecciones morales ni idealiza la imagen de los migrantes.

El viaje duró tres años y medio, y después de aventuras y desventuras de todo tipo, este joven Ulises entró en España en 2005 tras saltar la valla de Ceuta. Habla de solidaridad, compañerismo, risas y amigos del camino, pero también de maltrato, robos, engaños y abusos. Un migrante que cruza el desierto del Sáhara es la persona más desvalida del mundo, está en manos de los pasadores, de los gendarmes, de todo tipo de mafias y traficantes, de ladrones y esclavistas. Traoré fue devuelto en varias ocasiones por los gendarmes marroquís (a los que denomina «alís») al desierto de Argelia, desde donde tuvo que volver andando. Con estos datos se nos cae el primer mito: para hacer el viaje hay que ser fuerte, sano, espabilado, tener recursos y mucha suerte; una caída o una lesión te cuesta ser abandonado y por tanto la vida. Los migrantes son la mejor juventud, que busca una salida a la dureza y la falta de expectativas del trabajo en el campo y a la presión familiar.

Las personas que emprenden el camino lo hacen por una conjunción de motivos y la pobreza no es el único, no per se. Cruzar media África es muy caro, cuesta miles de euros, que han ahorrado trabajando o consiguen de familiares y amigos El joven que migra muchas veces es la gran esperanza de toda su familia y su pueblo,que le ayudan a costear el viaje en lo que es una inversión comunitaria y ésta es su oportunidad y a la vez su trampa; no puede fracasar, la vuelta es impensable por orgullo, por tozudez y por no defraudar a tanta gente. Si a esto se suma la juventud de los viajeros, que ven el camino como un viaje iniciático y la mentira que sobre occidente se divulga a partir de las imágenes que aparecen en televisión o Internet y que es perpetuada por los que ya llegaron (que presumen de casa, coche y trabajo y ocultan las penurias de su vida en Europa), vemos cómo el círculo se cierra y atrapa al que parte.

Traoré va describiendo peculariedades de los diversos países que atraviesa y de sus compañeros de camino a la vez que descubre que la frontera es un inmenso negocio y no un muro impenetrable sino un filtro de entrada, un lugar de selección sometido al mercadeo politico y económico.

Nos muestra cómo los emigrantes forman una sociedad paralela, sin papeles ni seguros, al margen de la legalidad, pero cómo la diplomacia de sus países de origen determina el trato que las diferentes nacionalidades van recibiendo en el camino. Describe toda una red de infraestructuras que favorecen el viaje: las casas nacionales para las distintas comunidades, la organización de la comidas, la estancia y el negocio.

Un libro asombroso que recomiendo para conocer desde dentro el viaje y entender qué mueve a tantas personas a arriesgar su vida.

Cruzar el Mediterráneo no es ya una odisea solo de subsaharianos, actualmente, la mayoría de las personas que pasan son refugiados políticos que vienes sobre todo de Siria y tambíen de Eritrea, Somalia y Malí. Además se aprecia una feminización de la migración (mujeres que huyen de matrimonios forzosos o de la ablación ) y el endurecimiento de las condiciones de tránsito desde la llamada primavera árabe. Traoré, con su viaje, nos incita a recordar a las miles de persona que mueren en el Mediterráneo, en la tumba frontera intentando conseguir un porvenir mejor.
       

Mahmud Traoré y Bruno Le Dantec (foto: El Confidencial)

Publicado por Pilar Saavedra.

El mundo de ayer - Stefan Zweig

Título: El mundo de ayer 

Autor: Stefan Zweig 

Páginas: 552 

Editorial: Acatilado 

Precio: 27,00 euros 

Año: 2012

Una narración autobiográfica en la que el autor nos muestra la vida social y política en la  Europa de las primeras décadas del siglo XX. El título hace referencia al mundo perdido de su infancia, sólido y seguro dentro del Imperio Austrohúngaro, que salta definitivamente por los aires con la Primera Guerra Mundial. 

Stefan Zweig (1881-1942) pertenece a la burguesía judía de Viena, culta y rica, que fomenta el arte, la música y la literatura, que educa con esmero a sus hijos, abierta, cosmopolita y tolerante, viajera y políglota. Este autor, que se define como «austríaco, judío, escritor, humanista y pacifista», sufre intensamente la devastación de su querida Europa por las dos guerras mundiales. Expresa un profundo dolor debido a la destrucción de su mundo: por la pérdida del Imperio («no se molesten en buscarlo en el mapa»), la degradación de Viena («metrópoli dos veces milenaria y supranacional») al devenir en ciudad de provincias alemana cuando Austria desaparece como país y es engullida por el Tercer Reich, y por  la pérdida de «mi patria propiamente dicha, la que había elegido mi corazón, Europa, a partir del momento en que ésta se ha suicidado, desgarrándose en dos guerras fraticidas».
 

En un crescendo emocional el escritor pasa de su infancia a su época universitaria, sus viajes por toda Europa en los que conoce a escritores, músicos y pintores, hasta la catástrofe de la Primera Guerra Mundial, cuyas causas analiza de forma lúcida y profunda. Tras el fin de la seguridad, el mundo de entreguerras fue un tiempo fértil en el que Europa desaprovecha la gran oportunidad de conseguir la unidad y la paz. De nuevo, con gran agudeza intelectual, describe cómo el cierre en falso de la Gran Guerra conduce de forma inexorable a la Segunda Guerra Mundial: si la primera se debió a un absurdo y total fracaso de la diplomacia, la segunda fue consecuencia de la asfixia económica a que fue sometido el mundo germánico, ya que la inflación incontrolable condujo al surgimiento de los fascismos. 

Con gran añoranza recuerda el antiguo Imperio, un territorio sin fronteras en el que se podía viajar sin pasaporte ni documentos. De pronto, Zweig, europeísta convencido, se ve rechazado en su país por judio y toma conciencia por primera vez de ésa condición, y a la vez, es mirado con hostilidad en el resto de Europa por ser un autor de cultura germánica (escribe en lengua alemana ). El escritor, apátrida forzoso, abandona Europa y se instala en Brasil, donde se suicidará junto a su joven segunda esposa.
 

«... pues la misión más íntima a la que había dedicado toda la fuerza de mi convicción durante cuarenta años, la unión pacífica de Europa, había fracasado. Aquello que yo temía más que a la propia muerte, la guerra de todos contra todos, se había desencadenado por segunda vez. Y quien había luchado con pasión durante toda su vida por la solidaridad humana y por la unión de los espíritus, se sentía en aquellos momentos inútil y solo».

Estas palabras de este su testamento literario, escrito en 1941, señalan el fin de su sueño paneuropeísta. Una obra imprescindible para la comprensión del siglo XX.

Stefan Zweig con su perro

Publicado Pilar Saavedra.

Las cerezas del cementerio - Gabriel Miró

Título: Las cerezas del cementerio

Autor: Gabriel Miró

Páginas: 189

Editorial: Biblioteca El mundo

Precio: 1,50 euros 
 
Año de edición: 2001
  

Gabriel Miró (Alicante, 1879-1930) y Ramón Pérez de Ayala son los más importantes representantes de la novela novecentista españona que rompe con la tradición realista anterior: siguiendo la «deshumanización» del arte propia de la época, los autores, más que desarrollar una acción o crear caracteres definidos, tratan de situarse como espectadores de su propia obra y ofrecer una visión del mundo desde la distancia; una visión  deshumanizada, es decir, en la que el hombre no interviene.

Miró, que al igual que Pérez de Ayala estudió interno en un colegio jesuíta, es también coetáneo de Ramón Gómez de la Serna, Juan Ramón Jiménez , Eugenio d´Ors y José Ortega y Gasset. Y fue este último autor el que contribuyó al  injusto despretigio de la obra de Miró con una despectiva crítica que publicó en 1927.

El escritor sentía una profunda pasión por su tierra y recrea los vergeles alicantinos con una sensibilidad casi bíblica, como si se tratara de los jardines del Edén. Su estilo es de un realismo subjetivo en el que se funden lugares con personajes, de forma que el lirismo domina sobre la acción. Si la obra de su paisano Vicente Blasco Ibáñez se caracteriza por la fuerza y la pintura a grandes trazos, Miró se decanta por la sutileza del trazo fino.

Se trata de una novela luminosa y plena del aroma del mar y los prados, en la que se recrea la luz del Meditérraneo en los trajes blancos y el pelo rubio del protagonista, Félix Valdivia. Este joven estudiante de ingeniería en Barcelona, vuelve a casa de sus padres y en el trayecto se reencuenra con Beatriz, hermosísima mujer casada y mayor que él, de la que se enamora. Félix representa la alegría de vivir, la ingenuidad y el optimismo en un mundo católico encorsetado por rígidas normas morales; su juventud e inexperiencia le llevan a saborear todo lo que la vida le ofrece, así que también se siente atraído por otras  dos mujeres más jóvenes: por Julia, la hija de Beatriz y por su prima segunda, Isabel.

La acción se desarrolla en Almina y en la finca de «La Olmeda», cerca de Posuna que es el nombre literario de la ciudad alicantina de Almudaina. Lugares en los que Félix interpreta su particular mística del amor y de la naturaleza mientras permanece ajeno al escándalo que produce en su familia su  don innato para la felicidad. El paisaje es un personaje más en la obra que se funde de manera indisoluble con el protagonista.
     

Gabriel Miró (1924)

Publicado por Pilar Saavedra.

La casa del hambre - Dambudzo Marechera

Título: La casa del hambre

Autor: Dambudzo Marechera

Páginas: 196

        

Editorial: Sajalin editores

  
Precio: 17 euros

Año de Edición: 2014

    

Es imposible saber cúanto tiene esta obra de autobiografía y cúanto de fabulación, aunque los tres ejes sobre los que gravita también fueron esenciales en la vida del autor: probreza, discriminación racial y violencia.

Dambudzo Marechera (Rusape, 1952-1987), escritor nacido en Rodesia, la antigua colonica británica, murió a los 35 años en la misma tierra cuando ya era otro país, la actual Zimbabue. Joven brillante que conoció el infierno del alcohol y posiblemente también el de la esquizofrenia, vivió reivindicando permanentemente su negritud, sin conseguir integrarse en una sociedad en la que no encajaba: en 1973 fue expulsado de la Universidad de Rodesia y en 1975 de la Universidad de Oxford. Había conseguido llegar con becas a ambos centros acádemicos.

Es un texto que te atrapa desde el principio por su valentía, su fuerza expresiva y la sinceridad que transmite. Sus palabras son como fogonazos que siguen iluminando tu retina cuando la luz ya se ha apagado, o como fuegos artificiales que dejan brasas de emoción en la memoria del lector. A la vez, es un texto incómodo, que te hace moverte en el asiento porque remueve sensaciones que entremezclan ecos lejanos de compasión y culpabilidad.

Con sus palabras escupe la impotencia que siente un escritor que conoce y ama la literatura occidental, en una sociedad blanca que lo rechaza; grita la fractura íntima que le ocasiona no poder pertenecer sin desgarro a ninguna de las dos culturas: «Me sentía amordazado por esta competición absurda entre el shona (su lengua materna ) y el inglés».

Citando al Joseph Conrad de «El corazón de las tinieblas» manifiesta un horror cargado de poesía que nos habla de soledad, de noches diluídas en alcohol, de violencia (contra las mujeres, contra los estudiantes, contra la cultura negra) y de esa casa del hambre en la que nació y de la que nunca logró escapar del todo; clama contra el peso del poder blanco en Rodesia y contra un Dios de blancos que no ilumina el cielo africano, a la vez que denuncia a una élite negra, esnob y conservadora, que no tiene interés en la liberación de su propio pueblo.

Léanlo si quieren verse sacudidos por una escritura cargada de poesía, llena de brillo, tan pesimista que roza el nihilismo, pero que desborda tanta belleza como el país que cuenta.

                

Dambudzo Marechera (Foto Peter Johns)

           

Publicado por PIlar Saavedra.

Chicas bailarinas - Margaret Atwood

  

Título: Chicas bailarinas

Autora: Margaret Atwood

Páginas: 353

Editorial: Lumen
 
Precio: 13 euros 

Año de edición: 2013
      
Margaret Atwood (1939, Ottawa) es una escritora canadiense, como la última Premio Nobel de Literatura Alice Munro. Ha publicado novelas, poesía y relatos, y también es conocida por su crítica literaria y su activismo político (pertenece a Amnistía Internacional y a Birdlife International).

     

Este  libro, publicado en 1977,  consta de catorce relatos perfectamente estructurados con un lenguaje preciso, poético y muy cuidado. La mayoría de los cuentos tratan del final del amor, de parejas acabadas en las que el fracaso se abre paso en la vida cotidiana con una fuerza arrolladora. Con una gran habilidad narrativa convierte a los objetos, acciones y gestos más anodinos en epitafios de una realidad que acaba y les dota de una gran carga simbólica que les da una consistencia material, casi palpable, por la que el lector tiene que ir abriéndose paso.

     

Destacaría la capacidad de la autora para describir psicológicamente a sus personajes con unas pocas pinceladas, como una pintura o un cuadro que los ha fijado en un cruce de caminos de sus vidas y la utilización de los objetos a través de los que trasmite la emoción y las sensaciones casi físicas, de sus personajes.

   

Los cuentos tratan sobre todo de mujeres corrientes y anodinas, con frecuencia fracasadas y abandonadas, que buscan una vía de escape en su vida; heroínas de epopeyas domésticas que nadan entre sus  sueños frustados y la agobiante realidad, pero con las que cualquier persona puede identificarse en algún punto porque se habla de sentimientos y emociones. Trata de parejas en las que «las mentiras apuntalan la relación», en palabras de la propia autora y que se resisten al inevitable cambio aferrándose, como naúfragos, a algo que ya no existe.

    

Los finales están abiertos, cuando no son marcadamente ambiguos, porque la autora no da soluciones ni guía a sus lectores en este pantanoso vivir, solo nos muestra un atisbo de esperanza, una nueva posibilidad que se esconde más allá del fracaso amoroso, de la locura e incluso de la muerte.

Margaret Atwood

Publicado por Pilar Saavedra.

La marcha Radetzky - Joseph Roth

Título: La marcha Radetzky  
Autor:  Joseph Roth

Páginas: 574
 
Editorial: Edhasa
 
Precio: 9,95 euros
 
Año de Edición: 2005

Esta monumental novela de Joseph Roth lleva el nombre de la pieza que compuso Johan Strauss padre en 1848, con la que se cierra habitualmente el concierto de Año Nuevo en Viena. Roth nació en Brody en 1894 y murió alcoholizado en 1939 en París. Escritor austríaco de origen judio, nació en los confines del Imperio austrohúngaro y cerca de la frontera de la Rusia zarista, en una ciudad que actualmente pertenece a Ucrania.

           

En esta obra el escritor describe la vida y las hazañas de tres generaciones sucesivas de la familia Trotta. La saga se inicia con el teniente de infantería Joseph Trotta, oriundo de Eslovenia y llamado «el héroe de Solferino», batalla en la que de forma casual había salvado la vida al Emperador; que luego es nombrado barón, de manera que la familia se ennoblece. Su único hijo, Franz Trotta, hace carrera con los libros y llega a ser funcionario del Imperio con el rango de jefe de distrito en una pequeña ciudad de Moravia (en la actual República Checa). A su vez, el único hijo de Franz, Carl Joseph, elige la carrera militar como su abuelo y siguiendo los designios paternos llega a ser teniente de caballería. Pero a Carl Joseph no le interesa la vida militar y detesta montar a caballo, con lo que se crea un conflicto personal que llevará a su protagonista por múltiples vicisitudes que se suceden en las fronteras del Imperio.

                 

Es una novela histórica en la que se describe el final del gran Imperio austrohúngaro, que contuvo el avance del Imperio otomano evitando que los turcos tomaran Viena, pero que de todas maneras se derrumbó como un castillo de naipes dentro de sus propias fronteras. El Imperio se desmoronó por la presión de sus nacionalidades no alemanas, especialmente por los yugoslavos (eslavos del sur). 

                 

El heredero del trono del emperador Francisco José, el archiduque Francisco Fernando, fué asesinado por un esloveno: ese suceso precipitó el inicio de la Primera Guerra Mundial. A la par que se narran las aventuras de Trotta, el autor vierte la amargura que siente por el final de su mundo personal, y de su ámbito histórico y cultural. Es un testamento de dolor, resignación y desesperanza ante lo inevitable. Mientras en la corte de Viena reinan el lujo y la riqueza, en las fronteras imperan la violencia, el juego, el estraperlo y el alcohol, y suenan tambores de guerra.

             

Joseph Roth

               

Publicado por Pilar Saavedra.