jueves, 23 de mayo de 2019

Puñal de claveles - Carmen de Burgos


Título: Puñal de claveles
Autora: Carmen de Burgos

Páginas: 163

Editorial: Letra mayor 

Precio: 15 euros 

Año de edición: 2017

¿Conoció Lorca esta novela, aparecida en 1931, sobre los sucesos del crímen de Níjar, que le sirvieron de base para escribir «Bodas de sangre», publicada en 1933? 

No hay constancia de ello, pero lo lógico es pensar que sí. Lorca era un autor y un intelectual que se mantenía muy al día y es más que probable que conociese esta obra publicada por la archiconocida periodista almeriense (la primera mujer española con carnet de periodista) sobre un sangriento crimen pasional que conmocionó a toda Andalucía.

Los hechos fueron estos: la noche del 22 de julio de 1928, la víspera de la boda concertada por interés por las familias entre Francisca y Casimiro, la novia se fugó a caballo del Cortijo el Fraile (Níjar) con el amor de su vida, su primo Francisco; pero  los ocho kilómetros encontraron a Francisco bañado en sangre y a Francisca con la ropa rota y signos de haber sido atacada. El hermano del novio y su mujer había atacado a la pareja, le descerrajaron tres tiros a Francisco y habían intentado estrangular a la novia, que había quedado inconsciente, pero viva. Los asesinos fueron condenados a 7 años él y 3 ella. El crimen les salió barato.

La trágica historia quedó incorporada a la cultura popular en un romance anónimo, que corrió de boca en boca durante años. Carmen de Burgos utilizó esa historia para escribir «Puñal de claveles» y Federico García Lorca, «Bodas de sangre».

Los dos enfoques son bien distintos. Mientras que Lorca se centra en la esencia dramática de la historia para componer una tragedia sobrecogedora, pura y cegadora, primigenia, acerca del sexo, el amor, la familia y la muerte, Carmen de Burgos compone una novela corta en la que quiere destacar la liberación de la novia, que es capaz de negarse a cumplir el mandato familiar y se fuga con su enamorado.

La novela que nos ocupa es además una narración realista y costumbrista, punteada de detalles que describen la vida cotidiana en los cortijos andaluces, como la ley de la hospitalidad, las camas altas de varios colchones, la costumbre de comer en la olla y sin platos, bjo la consigna de cucharada y paso atrás, el acendrado clasismo rural que reinaba en aquellos años... todo un fresco de la vida social de la época en el campo andaluz.

La obra de Lorca resulta más poética, simbólica y arquetípica, pero la novela de de Burgos está muy bien narrada, es un texto muy bueno, intenso y lleno de sabor, que se disfruta párrafo a párrafo y que además, acaba bien.

Creo que es muy interesante leer las dos obras consecutivamente y en orden cronológico, primero esta novela y luego «Bodas de sangre», para comparar y ver analogías y diferencias. Resulta de lo más interesante. Y esta novela por sí misma, de verdad que es antológica. Una gran novela.

Carmen de Burgos (Almería, 1867-1932), hija del vicecónsul de Portugal en Almería, que poseía tierras, minas y el cortijo La Unión, creció en Rodalquilar (Níjar). A los dieciséis años se casó con un periodista doce años mayor que ella, un vividor que no tardó mucho en engañarla. Carmen llevó una vida muy independiente y acabó separándose. 

Estudió Magisterio y obtuvo una plaza de profesora en la Escuela Normal de Maestras de Guadalajara. Colaboró publicando artículos y crónicas primero en «El Globo» y luego en «El Dario Universal», con el seudónimo de Colombine y defendiendo los derechos de la mujer con textos como «La mujer y el sufragio» o «La inspección de las fábricas obreras».

Fué la primera mujer reconocida en España como periodista profesional, un activista que hizo campaña a favor del divorcio y del sufragio femenino. Se ganó la admiración de Giner de los Ríos y de Blasco Ibáñez, con el que se dice que tuvo una aventura.

Consiguió una beca para estudiar los métodos de enseñanza en otros países y estuvo viajando durante un año por Italia, Francia y Mónaco. Fundó una tertulia literaria que se hizo famosa, «La Tertulia modernista», donde conoció a un Ramón Gómez de la Serna de dieciocho años, del que se enamoró y con el que mantuvo una intensa relación amorosa y literaria durante veinte años.

Fué una activista y una pensadora, que se relacionó con Gregorio Marañón, Galdós, Blasco Ibáñez, Cansinos Assens, Juan Ramón Jiménez y toda la clase intelectual de aquellos años. Una pionera del feminismo que creía en la libertad y el goce de vivir. Nos dejó una veintena de ensayos, once novelas, relatos y una larga lista de traducciones, obras prohibidas durante el franquismo y hoy, lamentablemente olvidadas.

Carmen de Burgos

Publicado por Antonio F. Rodríguez.

miércoles, 22 de mayo de 2019

La acompañante - Nina Berbérova

      
Título: La acompañante
Autora: Nina Berbérova

Páginas: 128

Editorial: Contraseña

 
Precio: 15 euros
 
Año de edición: 2018

Esta novela, publicada originalmente en ruso en 1935, narra la curiosísima historia de una pianista, poco agraciada, mísera y perdedora por naturaleza, que se convierte en la acompañante de una soprano brillante, hermosa y triunfadora. La depresiva pianista desarrolla contradictorios sentimientos de amor y odio, de admiración y envidia hacia la cantante, que se convierte en su benefactora y siempre la trata bien.

Una curiosa narración, sobre esas dos mujeres de gira en París, escrita desde el punto de vista de la acompañante, en forma de diario íntimo y personal que alguien encontró por casualidad en la tienda de un chamarilero. La situación se complicará con la peculiar relación que mantiene la cantante con su marido y con la legión de admiradores que la corteja.

Los personajes están bien dibujados, con profundidad y riqueza de matices, el desenlace resulta inesperado y a la vez, natural, y toda la novela mantiene un nivel narrativo muy alto. Estámuy bien escrita y tiene como aliciente añadido un buen número de aspectos interesantes, como el que en San Petersburgo se adelantaban en abril 3 horas, la descripción de los efectos de la Revolución de octubre y detalles de la vida social de los exiliados rusos en París. 

Una estupenda novela de exilio y música, de sentimientos y afectos. Una buena ocasión para conocer a una gran escritora que ha permanecido olvidada durante décadas.

Nina Berbérova con su marido en Sorrento en 1925

Nina Berbérova (San Petersburgo, 1901-1993) fué una escritora rusa, conocida entre otras cosas por narrar la vida de los exiliados de su país en París después de la Revolución de octubre.

Hija única de un funcionario, tuvo que salir de su patria  alos 21 años y su exilio la llevó a escribir, siempre en ruso, en Berlín, París, en donde vivió 25 años, y en Estados Unidos. Fué profesora en las Universidades de Princeton y Yale. Estuvo casada con el también escritor Vladislav Jodasévich

A pesar de que escribió durante toda su vida, elreconocimiento no le llegó hasta 1985, cuando sus obras empezaron a traducirse a otros idiomas a partir del ruso original.

Nina Berbérova

Publicado por Antonio F. Rodríguez.

martes, 21 de mayo de 2019

El vaso de plata - Antoni Marí


Título: El vaso de plata
Autor: Antoni Marí

Páginas: 113

Editorial: Libros del Asteroide


Precio: 13,95 euros

Año de edición: 2009

Esta intensa y bella novela se compone de 14 capítulos que funcionan perfectamente como relatos independientes y completos en sí mismos, narraciones cortas en las que el autor novela sus recuerdos de infancia, así que es a la vez un libro de cuentos, una novela y un volumen de memorias.

Toma como índice las obras de misericordia, las siete corporales y las siete espirituales y engarza con soltura y naturalidad en cada capítulo un episodio de sus primeros años muy relacionado con cada una de esas obras misericordiosas en un admirable ejercicio de estilo que muestra una vez más que las barreras formales que a veces se autoimpone un autor potencian su creatividad más que limitarla.

Es un libro de formación, un tema clásico que me fascina y que da mucho de sí. Una novela que describe al paso de la adolescencia a la edad adulta y cómo el protagonista va descubriendo el amor, la muerte y las claves de la vida. Esa etapa de transición, en la que buscamos compulsivamente diferenciarnos, está admirablemente retratada en estas páginas.

Se trata de una familia de cuatro hermanos, bien situada en la Ibiza del franquismo y las anécdotas y sucedidos son de lo más jugoso. Merece mención apate la entrañable figura del abuelo y su relación con el protagonista, pero la descripción indirecta que hace el autor del ambiente familiar, las costumbres de la época y los usos sociales resulta también muy interesante.

Las historias están contadas con un lenguaje elegante, con sensibilidad poética, delicadeza y sensibilidad. Son textos que se pueden considerar líricos, sin ningún subrayado molesto e innecesario, escuetos, sencillos y directos. Una maravilla.

Este libro apareció en 1992 y ha sido reeditado con gran acierto por la editorial Libros del Asteroide en su colección Huellas de ida y vuelta, que intenta rescatar del olvido obras de calidad, ya publicadas, que han pasado, en cierta medida, desapercibidas. Esta edición cuenta con un espléndido prólogo de Ignacio Martínez de Pisón, muy atinado y oportuno.

En resumen, el libro, en su brevedad, ha sido para mí un verdadero descubrimiento, una obra de muchos quilates y un texto de amplio espectro, que creo que gustará a todo tipo de lectores. 

Antoni Marí (Ibiza, 1944) estudió Filosofía y Letras y actualmente es catedrático de Teoría del Arte en la Universidad Pompeu Fabra. Se ha especializado en el estudio de las ideas estéticas, literarias y musicales de los siglos XVIII y XIX.

Ha escrito poesía, ensayo y novela, que han sido traducidas a varios idioma y con las que ha ganado varios premio, como el Premio Ciudad de Barcelona y el Crítica Serra d’Or.

Antoni Marí

Publicado por Antonio F. Rodríguez.

lunes, 20 de mayo de 2019

La única historia - Julian Barnes


Título: La única historia
Autor: Julian Barnes

Páginas: 240

Editorial: Anagrama
 
Precio: 19,90 euros

Año de edición: 2019


«¿Preferirías amar más y sufrir más o amar menos y sufrir menos?». Con esta pregunta arranca la última novela del inglés Julian Barnes, publicada en inglés el año pasado y traducida rápidamente al castellano. Ese inicio nos anuncia ya que se trata de la historia de un amor tan apasionado como desgraciado.

Y así es, bajo la hipótesis de que cada uno de nosotros tiene una historia de amor en su vida, ya sea no correspondido, traicionado, feliz o de cualquier otro tipo, que es nuestra historia más auténtica y fundamental, nuestra aventura en la vida, la única historia que de verdad cuenta, el autor nos cuenta la crónica de un amor difícilentre un jover de 19 años y una mujer casada de 48.

Las cosas no son fáciles con una diferencia de edad así, más aún en una sociedad como la británica, en la que las convenciones sociales son muy fuertes todavía. La novela está  escrita con los ingredientes habituales de esta admirable autor: fino y suave humor inglés, precisión de lexicógrafo, pulcritud en el lenguaje, inteligencia, un punto de distanciamiento y a la vez, una sobrecogedora sensibilidad. Una combinación muy british.

Abundan los hallazgos felices y las frases afortunadas: «Creo que no es nada deportivo pegarle a una pelota inmóvil (hablando del golf)», «El amor es una institución... para enfermos mentales», «En el amor, todo es verdad y mentira. Es el único ámbito en el que no se puede decir un absurdo», «El primer amor sienta una pauta para toda la vida».

También incluye una teoría completa sobre los crucigramas, una buena exposición de las claves de comportamiento de la sociedad inglesa y un evocadora descripción del enamoramiento de una pareja, con sus bromas fundacionales, sus palabras talismán y su complicidad. Resulta inevitable que al leer esta historia resuenen en la memoria del lector las claves de la suya, de su única historia, de cuando se enamoró o de las veces que se ha enamorado. En realidad, la única aventura que vivimos todos, al menos una vez, en la época en la que los polos y todas las selvas están exploradas. Una aventura en la que nos jugamos la vida, al menos metafóricamente.

¿Cuánto habrá de autobiográfico en esta obra? No lo sabemos, aunque en cualquier caso, respira autenticidad y resulta significativo que el autor, tristemente viudo desde hace algunos años, vuelva al terreno del amor y la pérdida con su capacidad de análisis habitual.

El libro se divide en tres partes, la primera, narrada en primera persona por el joven Paul, describe el enamor en todo su esplendor; la segunda, cuenta la separación de ella y la aventura de irse a vivir junto, y la tercera, parcialmente narrada en tercera persona por un narrador omnisciente, describe el triste final de la historia. El desenlace, duro, muy duro, recuerda la pertinencia de la pregunta con que se abre el libro y deja una cierta desazón inevitable.

Pero en conjunto es una novela excelente, en la que este escritr de diccionarios describe y disecciona en profundidad el nacimiento del amor, su maravillosa fuerza y capacidad de transformación, los sinsabores de una separación traumática y lo triste que puede ser a veces la vida. Un libro de premio que mantiene el altísimo nivel de Barnes

Julian Barnes (Leicester, 1946) es uno de los autores británicos en ejercicio mas valorados. Estudió en la Universidad de Oxford y ha sido uno de los lexicógrafos que ha trabajado en el Diccionario Oxford de Inglés, considerado el mejor en lengua inglesa. También ha sido editor, traductor y crítico de cine, pero desde hace algunos años se dedica sólo a escribir. Vive en Londres.

Ha escrito diecisiete novelas y ha ganado prestigiosos premios, como el Prix Femina, el Chevalier de l'Ordre des Arts et des Lettres y el Booker Prize en 2011, después de haber estado nominado varas veces. Se dice que si sigue así, ganará el Nobel cualquier año de estos.

Ha visitado varias veces este humilde blog, ya se ha convertido en uno de mis autores favoritos, y ésta es su página web personal: Julian Barnes.

https://www.anagrama-ed.es/autor/barnes-julian-89
Julian Barnes

Publicado por Antonio F. Rodríguez.

domingo, 19 de mayo de 2019

La historia de la United Fruit Company

 http://web.mit.edu/course/21/21f704/UnitedFruit/UnitedFruit.html

«Cuando Minar C. Keith murió todos los periódicos publicaron su fotografía: un hombre de ojos brillantes con nariz de águila, vientre respetable y una mirada de desasosiego. Minar C. Keith, hijo de un hombre rico, nació en una familia que apreciaba el olor del dinero; eran capaces de oler dinero en cualquier punto del globo. Su tío era Henry Meiggs, el Don Enrique de la Costa Oeste. 

»Su padre tenía grandes empresas madereras y propiedades en Brooklyn; el joven Keith era una astilla de ese palo. (En el cuarenta y nueve Don Enrique había llegado a San Francisco con la fiebre del oro. No se lanzó a buscarlo en las colinas ni se murió de sed revolviendo el polvo de álcali de Death Valley. Él les vendía equipos a los demás. Se quedó en San Francisco y jugó a la política y a las altas finanzas hasta que se embarró demasiado y tuvo que embarcarse de apuro. El barco lo llevó a Chile. En Chile olió dinero.
 
»Era un capitalista yanqui. Construyó el ferrocarril de Santiago a Valparaíso. En las islas Chincha había depósitos de guano. Meiggs sintió que el guano olía a dinero. Con el guano hizo una fortuna, se convirtió en una potencia de la Costa Oeste, manejó cifras, ferrocarriles, ejércitos, la política de los caciques: todos eran para él fichas de una partida de póquer. Cuando la suerte le daba buenas cartas, acumulaba dólares. Financió los increíbles ferrocarriles de los Andes).
 
»Cuando Tomás Guardia llegó a ser dictador de Costa Rica, le escribió a Don Enrique para pedirle que le construyera un ferrocarril; Meiggs estaba trabajando en los Andes, pero un contrato de 75 000 dólares valía la pena,así que mandó llamar a su sobrino Minar Keith. Donde pisaba esta familia no crecía la hierba.

»A los dieciséis años Minar Keith vendía cuellos y corbatas por su cuenta en una sastrería. Después de eso fue capataz de un aserradero y propietario de otro. Cuando su papaíto compró Padre Island, cerca de Corpus Christi, Texas, mandó a Minar a explotar la zona. En Padre Island, Minar se dedicó a la ganadería y a la pesca, pero con eso no se hacía dinero suficientemente rápido, de modo que compró cerdos y los alimentó con carne de novillos y pescado, pero los cerdos no daban dinero fácil, así que cuando lo enviaron a Limón se alegró.

»Limón era uno de los peores focos de peste del Caribe, hasta los nativos se morían de malaria, fiebre amarilla, disentería. Keith subió hasta Nueva Orleans en el vapor John G. Meiggs a contratar mano de obra para la construcción del ferrocarril. Ofreció un dólar por día además de la comida y contrató setecientos hombres. Algunos habían sido filibusteros en las épocas de William Walker. Sólo sobrevivieron veinticinco. Los esqueletos húmedos de whisky de los demás se pudrieron en los pantanos. 

»En un segundo viaje se llevó mil quinientos. Murieron todos, para demostrar quizá que sólo los negros de Jamaica eran capaces de vivir en Limón. Minar Keith no murió. En 1882 había instalados treinta kilómetros de ferrocarril y Keith debía un millón de dólares; el ferrocarril no tenía nada que transportar. Keith hizo plantar plátanos para que el ferrocarril tuviera algo que transportar; para comercializar los plátanos tuvo que meterse en el negocio del transporte; así empezó el comercio de frutas del Caribe.
 
»Ni un momento los trabajadores dejaban de morirse de malaria, fiebre amarilla y disentería. Hasta los tres hermanos de Minar Keith murieron. Pero Minar Keith no murió. Él construyó ferrocarriles, abrió tiendas de ultramarinos en Bluefields, Belice, Limón, compró y vendió caucho, vainilla, carey, zarzaparrilla, compraba todo lo que costara poco y vendía todo lo que pudiese cobrar caro.

»En 1898, en colaboración con la Boston Fruit Company, fundó la United Fruit Company, que desde entonces pasó a ser uno de los consorcios industriales más poderosos del mundo. En 1912 incorporó a su emporio el Ferrocarril Internacional de Centroamérica; todo empezó con los plátanos; en Europa y Estados Unidos la gente había empezado a comerlos, de modo que talaron las selvas de Centroamérica para plantar más y construyeron ferrocarriles para transportarlos, y todos los años más y más barcos de la Gran Flota Blanca partían hacia el norte cargados de plátanos y ésta es la historia del imperio americano del Caribe y del Canal de Panamá y del futuro Canal de Nicaragua y de los marines y los destructores y las bayonetas».

(John Dos Pasos, Paralelo 42)

John Dos Pasos

Para más información,vease este enlace.

Publicado por Antonio F. Rodríguez.

sábado, 18 de mayo de 2019

Vida y ficción - Edurne Portela y José Ovejero


Interesante documental, producido por el Instituto Cervantes, en el que dos autores españoles, uno joven y otro maduro, Edurne Portela (Santurce, 1974) y José Ovejero (Madrid, 1958), entrevistan durante casi una hora a un total de dieciocho escritores que escriben en España.

El objetivo de la entrevista es indagar en por qué escriben, por qué leemos, qué magia tiene la literatura que atrapa la imaginación del ser humano ahora igual que hace seis mil años. El tono cercano, cómplice y desenfadado del vídeo hace que la reflexión sea más íntima y que quien lo vea se involucre fácilmente en el debate y el cruce de ideas. Muy recomendable.

Publicado por Antonio F. Rodríguez.

viernes, 17 de mayo de 2019

Helena o el mar del verano - Julián Ayesta


Título: Helena o el mar del verano
Autor: Julián Ayesta

Páginas: 88

Editorial: Acantilado
  
Precio: 10 euros

Año de edición: 2002

Como ya se acerca el verano, o al menos los calores veraniegos, vamos a hablar hoy de un libro excelente en su brevedad, de tema muy estival y de contenido que incita a la sensualidad, a percibir colores, olores y sabores, y ¿por que no? al tan poco practicado dolce far niente

Es «Helena o el mar del verano», una pequeña joya de menos de 90 páginas, una hora y media de lectura, un libro publicado en 1952 y centrado en los recuerdos veraniegos del autor, cuando era niño y andaba fascinado por su encantadora Helena, antes aún de saber qué es el amor.

Esos recuerdos están llenos de felicidad, luz y alegría. Han sido descritos desde el punto de vista de un niño y si no consiguen recuperar la infancia, recuperan al menos su mirada. Casi todos hemos sido niños felices y queridos, sin saberlo, y estas páginas creo que tienen la virtud de despertar esos recuerds en el lector por imitación.

Un libro delicado, evocador y poético, muy sensual que, curiosamente no está escrito por un valenciano o un alicantino, sino por un asturiano ¡qué sorpresas da la vida!

No falta aquí la sombra terrible de la religíón, con la culpa. el remordimiento, el pecado y los escrúpulos de conciencia. Las claves de la neurosis religiosa, benigna dirán muchos, que hemos padecido quienes hemos vivido aquellos años.

Una novelita encantadora sobre el paso de la niñez a la adolescencia, que simula muy bien el lenguaje de los niños, con un ligero tono machista (eran otros tiempos y además,nadie es perfecto), pero con un encanto rresistible. No os la perdáis.

Julián Ayesta (Gijón, 1919-1996) fué un escritor de la posguerra autor de teatro y algún que otro relato. Es conocido sobre todo por este librito.

Nacido en el seno de una conocida familia asturiana, se licenció en Derecho y en Filosofía y Letras, y en 1947 ingresó en la Carrera Diplomática. Ocupó diversos cargos en distintasembajadas y misiones en Beirut, Bogotá, Ámsterdam, Viena y la antigua Yugoslavia, en la que fue Embajador de España, curiosamente el único que ha habido porque antes no existían relaciones diplomáticas y después se deshizo el Estado yugoslavo.



Julián Ayesta

Publicado por Antonio F. Rodríguez.

jueves, 16 de mayo de 2019

Repollos y reyes - O. Henry


Título: Repollos y reyes
Autor: O. Henry

Páginas: 228

Editorial: Ediciones del viento
 
Precio: 17,50 euros

Año de edición: 2017 
 
Cuando uno lee los divertidísimos relatos de O. Henry, surge la pregunta de si tan delicioso humor podría mantenerse a lo largo de toda una novela o si sólo funciona en las distancias cortas. La respuesta es esta deliciosa novela, publicada en 1904 y  basada en lo que el autor vió y entendió en una estancia de seis meses en Honduras, Transformado en Anchuria en el texto,  entre 1986 y 1987.

Organizada en 18 hilarantes  capítulos, que pueden leerse casi como cuentos independientes, cuenta las aventuras y desventuras de un puñado de personajes inolvidables (el cónsul Geddie, el médico Greg, el agente consular Godwin…) durante la crisis nacional desatada cuando el Presidente de la República se fugó con el tesoro nacional y una cantante de ópera, y trataba de cruzar la frontera de incógnito.

Incluye pasajes tan interesantes como la teoría de las dos almas que todos llevamos dentro, una razonable y sensata y otra apasionada que puede tirarlo todo por la borda cuando despierta. O la cómica historia de un pobre aquejado de mal de amores que huye al trópico para olvidar y en su recóndito escondite se topa con la causa de sus aflicciones.

El resultado global es una comedia chispeante y jugosa, un vodevil disparatado, pero bastante real, rebosante de humor e ironía, en la que late una apasionada descripción de las bellezas del trópico y una crítica feroz de la sociedad humana. Los personajes están tratados con compasión e indulgencia, porque humanos son al fin y al cabo y humanas sus debilidades. Pero el colonialismo estadounidense y la política local no quedan demasiado bien parados.

En esta novela, O.  Henry acuñó el término «república bananera» para aludir a un país organizado caóticamente y sacudido por los intereses de la todopoderosa United Fruit Company. En cualquier caso, la crítica está suavizada por el delicioso humor de este periodista que sabe decirlo todo de manera amable y divertida.

Si como yo creo, la mayoría de las novelas son fractales en cierta medida, y examinando un fragmento uno puede hacerse una idea del conjunto, aquí tenéis un par de citas que os darán la medida del tono de todo el texto:

«Coralio se recostaba, bajo el calor de mediodía, como una frívola beldad que haraganease en un harén bien custodiado».

«… uno de esos gruesos colchones de letra impresa sobre los que los lectores de ciertos periódicos neoyorquinos duermen sus siesta literaria los sábados».

En fin, ya lo veis, una descripción de las maravillas de un Edén tropical y una comedia ligera, desternillante, romántica y muy entretenida, que os hará pasar unas tres horas buenísimas. Una obra clásica que mi admirada editorial Libros del Viento ha tenido el gran acierto de rescatar del olvido y publicar en una edición muy agradable y manejable. 

William Sydney Porter (Grensboro, 1862-1910), alias O. Henry, periodista, farmacéutico y cuentista, es uno de los maestros del género corto famoso por sus finales rápidos e inesperados. Su padre era médico  y su madre murió de tuberculosis cuando él tenía tres años. Lector empedernido desde niño, era un buen estudiante y a los 19 años consiguió el título de farmacéutico.

Trabajó como vaquero, banquero, periodista, delineante y cajero. Acusado de haberse llevado 4000 dólares, huyó a Honduras y para sobrevivir comenzó a escribir relatos que tuvieron un inmediato éxito en prensa. Volvió, fué condenado a cinco años de cárcel y se habituó en prisión a escribir un relato al día. Nunca cuatro mil dólares fueron tan productivos para la historia de la literatura.

Sus cuentos triunfaron en los diarios neoyorkinos de la época e influyeron en multitud de escritores, como Salinger, Capote, Borges o Cortázar. En su honor el premio más prestigioso de relatos en EE. UU. se llama O. Henry Award.

 O. Henry

Publicado por Antonio F. Rodríguez.