miércoles, 23 de enero de 2013

El origen perdido - Matilde Asensi


Título: El origen perdido 
Autora: Matilde Asensi 

Editorial: Planeta 

Páginas: 608 

Precio: 9,95 euros 

Año: 2003 

Hace tiempo que leí este libro y hoy he tropezado con él por casualidad al revisar mi biblioteca. Publicado en el año 2003, es la cuarta novela de Matilde Asensi y supuso su madurez como autora de superventas de calidad, especializada en novelas históricas y de aventuras, muy sólidamente documentadas y en las que muchos de los datos de contexto que parecen haber sido imaginados por la autora son completamente reales.

Aquí se nos cuenta una sucesión de peripecias relacionadas con Bolivia, el ancestral idioma indígena llamado aimara, las fascinantes ruinas de Tihuanaco y la espléndida Puerta del Sol, las misteriosas y desconocidas tribus que pueblan algunos rincones de la selva boliviana, los quipus (esa sofisticada manera de codificar información con cuerdas y nudos) y muchas cosas más. Para mí es un libro muy especial porque lo leí poco después de regresar de un viaje estupendo por Bolivia, en el que visité varios de los escenarios de la novela y conocí un poco de la riquísima y poco conocida cultura de ese país.

Este libro es en mi opinión uno de los mejores de la autora, una trepidante novela de aventuras muy amena, que se lee con pasmosa facilidad y un algo especial que engancha de verdad y parece que tira del lector para que siga leyendo. Asensi tiene la habilidad de hacer sus novelas muy entretenidas y sabe contar historias de forma que sean extraordinariamente interesantes.  

Matilde Asensi (Alicante, 1962) fué una lectora empedernida desde muy pequeña, de las que se quedaba leyendo durante el recreo. Estudió periodismo en la Universidad Autónoma de Barcelona, ha trabajado en los informativos de Radio Alicante-SER, en Radio Nacional de España, la agencia EFE y ha colaborado en varios periódicos regionales. 

Para tener tiempo libre y poder escribir, sacó unas oposiciones de administrativo del Servicio Valenciano de Salud. Desde 1999 ha publicado ocho novelas, aproximadamente una cada año y medio, de las que ha vendido más de veinte millones de ejemplares. Ha ganado varios premios y sus obras se han traducido a 15 idiomas. 

Matilde Asensi

Publicado por Antonio F. Rodríguez.

martes, 22 de enero de 2013

Viaje al fin de la noche - Louis-Ferdinand de Céline


Título: Viaje al fin de la noche
Autor: Louis-Ferdinand de Céline

Editorial: Edhasa 

Páginas: 576 

Precio: 10,95 euros

Año: 2011

Ésta era una de mis asignatras pendientes, leer a Céline, y por fin he podido devorar su obra más conocida, el sorprendente, moderno e innovador «Viaje al fin de la noche», escrito nada menos que en 1932 y reconocido como una obra clave en la literatura francesa..

Se trata de un libro en forma de novela, pero los hechos que se cuentan encajan a la perfección con la vida del autor, así que más parece una crónica de sus experiencias o un libro de memorias que otra cosa. Con un estilo directo y efectivo, nos resume sus vivencias durante la Primera Guerra Mundial, su paso por una institución mental pensada para reciclar cobardes y tansformarlos en valientes patriotas, su viaje y estancia en el trópico, su llegada a Nueva York, los años en los que ejerció la medicina en un suburbio de los más pobres de París, su participación tangencial en una tentativa de asesinato, absurda y ridícula, y su última etapa en un manicomio.

Episodios todos ellos que rozan el esperpento y muestran hasta que punto nuestro hombre era negativo, irónico, pesimista, desengañado, descreído, mordaz y rencoroso. Un personaje bastante amargado, que no creía en nada y que llega a decir: «La moral de la humanidad, a mí, me la trae floja, como a todo el mundo, por cierto» y «Casi todos los deseos del pobre están castigados con la cárcel».  

Si embargo no sabemos hasta que punto su cinismo era un pose o una coraza, porque fué capaz de ejercer durante años la medicina en un barrio pobre a cambio de la voluntad y muchas veces sin cobrar nada.

En cualquier caso estamos ante un texto fascinante, escrito con un ritmo frenético, que se toma todas libertades del lenguaje de la calle, utiliza el argot suburbial y no deja títere con cabeza en su visión descarnada de la existencia. Parece la voz de un marginado que nos cuenta sus andanzas acodado en la barra de un bar, y el milagro es que consigue transformar ese discurso en alta literatura. Un libro imprescindible. 

Louis-Ferdinand de Céline (Courbevoie, 1894-1961) fué un médico y escritor francés, considerado uno de los más influyentes del siglo XX. Creó una nueva forma de escribir, una nueva manera de contar cosas y revolucionó la literatura europea de su tiempo. Es el novelista francés más traducido después de Proust

Sin embargo siempre ha estado envuelto en la polémica por sus escritos antisemitas y desde luego, si bien el escritor es formidable, el personaje no es nada amable. En la foto tiene cara de malo de película y por lo que cuenta en sus novelas autobiográficas, me parece que fué una persona difícil. En 2011 el gobierno francés organizó un homenaje en el 50 aniversario de su muerte, pero tuvo que ser suspedido por las fuertes presiones de grupos sociales, escandalizados por sus opiniones racistas.

De todas maneras, creo que lo que sería un error sería dulcificar su imagen y presentarlo como un dechado de virtudes, pero me parece lógico reconocer su talento literario y tambien sus vergonzosas opiniones y puntos de vista. Desde luego, os recomiendo leerlo (si es que no lo conocéis aún) y disfrutar de su peculiar manera de escribir.

Louis-Ferdinand de Céline

Publicado por Antonio F. Rodríguez.

lunes, 21 de enero de 2013

El mono gramático - Octavio Paz


Título: El mono gramático 
Autor: Octavio Paz

Editorial: Seix Barral

Páginas: 168

Precio: 11,50 euros

Año: 2001

Líbro único, curiosísimo y de una belleza arrolladora, «El mono gramático», publicado en español en 1974, es a la vez un ensayo sobre el lenguaje y un larguísimo poema en prosa, escrito con una enorme delicadeza y sensibilidad. 

Dos escenas con conexiones y reminiscencias, el camino de Galta, dónde está el Templo de los Monos, en Jaipur (India) y un jardín clásico en Cambridge, sirven como punto de partida de una profunda, y a la vez ligera en la forma y el tratamiento, reflexión sobre la lengua, que distingue al ser humano entre los animales hasta el punto de que en realidad somos el animal simbólico, el mono que habla, el mono gramático.

Se analiza el idioma y su relación con nuestra percepción del mundo, con la fenomenología, explorando las relaciones ocultas entre ideas y palabras, las resonancias de los términos y cómo las similitudes y lazos entre las palabras guían nuestra forma de pensar, crean asociaciones de conceptos. Idea y verbo, palabra y percepción, pensamiento y sentidos, conocimiento y erotismo, sentimientos y razón, son oposiciones con las que juega y crea un discurso cristalino el travieso Octavio en este libro maravilloso y mágico.

Los mitos y cosmogonías orientales, por un lado, y los arquetipos revelados por el arte romántico y las manifestaciones artísticas de los enfermos mentales sirven tambien para que el autor establezca conexiones. El budismo tántrico, la inspiración poética, la mística y otras visiones fascinantes pasan por las páginas de este libro atrevido, orginal, brillante y apasionado. Un recorrido fascinante por todo un catálogo de signos, símbolos, imágenes, ideas, creencias y formas artísticas.

Una maravilla sin igual, un texto en el que Octavio Paz se exhibe y hace una demostración de cómo un poeta puede razonar de manera mucho más lúcida, creativa e inteligente que un aburrido ensayista que sólo sabe usar la razón. 

Octavio Paz (Ciudad de México, 1914-1998), poeta, escritor, ensayista y diplomático, era hijo de uno de los abogados que trabajó para Emiliano Zapata y estuvo involucrado en las reformas postrevolucionarias. Su abuelo le mantuvo en contacto con la literatura y un Octavio de 17 años publicó su primer poema. 

Estudió Derecho en la Universidad Nacional Autónoma de México y viajó a España en 1937 como miembro de la delegación mexicana en el Congreso Antifascista, apoyó a los republicanos y conoció a los poetas españoles de la época. Pronto se dió cuenta de los crímenes del régimen soviético y los denunció en 1951.

Estudió con una beca Guggenheim en Berkeley y comenzó una carrera diplomática que le llevaría a Francia, India y Japón. Renunció a su cargo de embajador en 1968 como protesta por la matanza de la Plaza de las Tres Culturas. Fué profesor en las Universidades de  TexasPittsburgh, Pensilvania y Harvard

Fundó varias revistas literarias y ganó una larga lista de premios, como el Premio Cervantes (1981), el Premio Nobel de Literatura (1990) y el Príncipe de Asturias de Humanidades (1993). Fué un intelectual independiente y una voz que denunció con claridad y convicción las violaciones de los derechos humanos y los excesos de los regímenes comunistas.

 Octavio Paz

Publicado por Antonio F. Rodríguez.

domingo, 20 de enero de 2013

Horta, hermoso laberinto - Carlos Herrera


Laberinto de Horta

Este domingo ha publicado Carlos Herrera un bonito artículo titulado «Horta, hermoso laberinto» sobre el barrio del extrarradio barcelonés de ese nombre, antes municipio independiente, plagado de viejas masías, rincones son solera, tabernas espléndidas y un parque maravilloso que se compone de un jardín neoclásico del siglo XVIII, un jardín romántico del XIX y un bellísimo laberinto vegetal con una relieve de Ariadna y Teseo en la entrada que lleva la inscripción:

                                        Entra, saldrás sin rodeo, 
                                        el laberinto es sencillo, 
                                        no es menester el ovillo
                                        que dio Ariadna a Teseo.


 Carlos Herrera

Carlos Herrera Crusset (Cuevas de Almanzora, Almería, 1956), médico, aunque nunca he llegado a ejercer, es uno de los periodistas más conocidos en ejercicio. Le hemos visto presentar programas en televisión, le oímos en la radio en su programa «Carlos Herrera en la onda» y leemos sus artículos en el XLSemanal, ponderados, muy bien escritos y siempre interesantes.

Siendo un niño, su padre fué trasladado a Mataró y allí creció, así que es andaluz de nacimiento y catalán de adopción. Su postura de oposición frontal y clara a la banda terrorista ETA es bien conocida. En marzo de 2000, cuando trabajaba en RNE, recibió una falsa caja de puros que resultó ser un paquete bomba. El atentado, del que afortunadamente resultó ileso, se atribuyó a la organización terrorista vasca. Ha publicado varios libros, ganado numerosos premios y tiene una estupenda página web.

Plano del laberinto de Horta (CC-by-sa Till F. Teenck)

Publicado por Antonio F. Rodríguez.

Rubén Darío

Rubén Darío en 1915

Un 18 de enero, un día como el viernes pasado, nació Rubén Darío (1867-1916) en Metapa, hoy Ciudad Darío, una pequeña ciudad del departamento de Matagalpa (Nicaragua), a 90 km al norte de la capital, Managua. Es el poeta nicaragüense que escribió estos versos mágicos que todos hemos repetido alguna vez:

Juventud, divino tesoro,
¡ya te vas para no volver!
Cuando quiero llorar, no lloro...
y a veces lloro sin querer...

Gran poeta, de versos brillantes, sonoros y rotundos, fué la voz más importante del modernismo en el continente, aprendió maneras de los poetas franceses y es el poeta más influyente del siglo XX en hispanoamérica. Aquí podéis leer una selección de sus poemas, entre los que están la «Marcha triunfal», el delicioso cuento «A Margarita Debayle» o la famosa «Sonatina».

Félix Rubén García Sarmiento nació de un matrimonio entre primos segundos, turbulento y problemático debido a la afición de su padre al alcohol y las mujeres. Su hogar abundó en situaciones difíciles y el niño fué criado por sus tíos abuelos. Estudió con los jesuitas, aprendió a leer a los tres años, a los doce escribía ya sonetos, a los trece publicó su primer poema en un periódico y a los catorce, su primer libro titulado «Poesías y artículos en prosa».

Dotado de una facilidad natural para el ritmo y la rima, se hizo famoso como poeta niño. Tomó el apellido «Darío» del que creía de niño que era su padre, su tío abuelo, como parte de su seudónimo. Tenía una memoria espectacular y le invitaban a menudo a dar recitales de poesía en fiestas y reuniones sociales. Desde muy joven alternó su actividad de poeta con la de periodista, publicando artículos y reportajes, incluso llegó a dirigir un periódico durante algún tiempo.

Conoció la protección de varios mecenas y poetas reconcocidos, lo que le hizo vivir algunos años en El Salvador, donde contrajo la viruela, Chile, Argentina y Guatemala. Fué un hombre muy viajero, que se movió por todo Centroamérica y visitó Brasil, España, Europa, Estados Unidos y medio mundo. Llegó a ser embajador y cónsul nicaragüense en España, lo que le permitió vivir con holgura.

Estuvo casado dos veces y al final de su vida, tuvo una larga relación sentimental que no pudo convertir en matrimonio por no conseguir el divorcio de su segunda esposa. Falleció relativamente joven, como consecuencia de un alcoholismo avanzado.

Su poesía, bella, culta, elevada, sonora, musical, influyó a un gran número de autores en español a los dos lados del Atlántico. Absorbió muchas cosas de los poetas franceses, en especial de Paul Verlaine, hasta el punto que él mismo llegó a a decir que «El Modernismo no es otra cosa que el verso y la prosa castellanos pasados por el fino tamiz del buen verso y de la buena prosa franceses».

Es un poeta muy importante, fácil de leer y recomendable para todas las edades. Nos habla de princesas y paladines, piedras preciosas, animales exóticos, flores tropicales; nos llena el oído de nelogismos, palabras cultas sonoras y sugerentes; nos lleva a un reino de ilusión y fantasía, y todo lo envuelve en una musicalidad extraordinaria, porque sabe, sabía, que en poesía el ritmo lo es todo. 

Publicado por Antonio F. Rodríguez.

sábado, 19 de enero de 2013

Diccionario del castellano rural en la narrativa de Miguel Delibes - Jorge Urdiales Yuste


Título: Diccionario del castellano rural en la narrativa de Miguel Delibes  
Autor: Jorge Urdiales Yuste
 
Editorial: Cinca
 
Páginas: 110
 
Precio: 10 € 
 
Año: 2012

Este pequeño e interesante diccionario presenta 326 términos de la cultura popular, que no aparecen en el Diccionario de la Real Academia Española, extraídos de la obra del escritor vallisoletano Miguel Delibes. El autor ha investigado su significado analizando el contexto en el que aparecen y realizando trabajo de campo.

Proceden del habla de una zona situada al este de la ciudad de Valladolid y constituyen lo que puede ser una pequeña punta del iceberg de toda la terminología habitual en los pueblos de España, que irremediablemente se está perdiendo cuando desaparecen los modos de vida en los que surgieron, se va despoblando el campo y van falleciendo los más viejos del lugar.

Si bien algunos términos son bien conocidos, como zángano, zorrera, veterano, saya, salmodiar, retrepar, rebullir, media veda, engolosinado, cochino, caño, bofe, balde o arrobado, muchos otros son palabras curiosísimas, que vale la pena conocer y es una suerte que queden recogidas aqui para que no se pierdan. Como muestra, sólo unos pocos ejemplos:

  talama ramita
  sarrasina estropicio, destrozo
  escriño cesta de paja
  carnutas primeras plumas de las aves
  barruco aprendiz de albañil 

Jorge Urdiales Yuste (Madrid, 1969) es un gran experto y estudioso de la obra de Delibes. Es licenciado en Filología HIspánica y Doctor en Ciencias de la Información con una tesis titulada «El discurso de carácter popular-rural en la narrativa de Miguel Delibes». Es profesor de la Instititución educativa SEK, ha publicado más de 80 artículos sobre el lenguaje de ese autor, ha ganado el Premio de Periodismo Ciudad de Valladolid 2011 y tiene una web muy interesante.

 
Jorge Urdiales Yuste

Publicado por Antonio F. Rodríguez.

viernes, 18 de enero de 2013

Intruso en el polvo - William Faulkner


Título: Intruso en el polvo
Autor:  Willian Faulkner 

Páginas: 256 

Editorial: Alfaguara  

Precio: 18,50 euros

Año de Edición: 2012

Esta suculenta historia políciaca escrita en 1948 probablemente es una obra menor dento de todo lo que escribió Faulkner, pero a mí me parece una maravilla de estilo y tratamiento construida sobre una trama bastante sencilla, pero llena de retranca, ironía, un sentido del humor muy especial, experiencia y capacidad de evocación. Estas páginas levantan ante nosotros toda una cultura y un ambiente, el sur de Estados Unidos de hace sesenta años, atrasado, pobre, polvoriento, tradicional, lleno de personajes obstinados y peculiares, de un racismo paternalista y feroz, el sur más profundo y oscuro, con todo su sabor rancio y atávico.

Mucho se ha escrito sobre el poderoso estilo de este genial escritor, dotado de un talento descomunal. Escribe con frases largas, larguísimas, plagadas de interminables paréntesis, aclaraciones y digresiones, con un lenguaje y una sintaxis muy libre, forzada, ligeramente incorrecta, que parece romper la lógica del discurso, tan difícil de seguir, que obliga al lector a esforzarse al máximo para entrar en la narración, a entablar una lucha con el texto que aprovecha el jefe Faulkner, el brujo, el hechicero, el amo Faulkner para domarle y hacer de él lo que quiere, meterlo de cabeza en la historia y regalarle algo muy especial

Y es que leer a Faulkner es una experiencia única por la que todo buen lector debe pasar. Esta novela puede ser muy apropiada para adentrarse en el mundo de este autor único, porque ofrece un asidero al que agarrarse para transitar por sus páginas: una trama policiaca. A Faulkner se le entiende mejor cuanto más rápido se le lee, si uno se para está perdido.

William Faulkner (New Albany, Misisipi, 1897-1962) es uno de los escritores estadounidenses más influyentes del siglo XX. Su apellido era Falkner, pero le añadió una u porque le sonaba más distinguido. Fué prácticamente el único escritor vanguardista estadounidense de los inicios del siglo pasado, al estilo de James Joyce, Virginia Woolf, Marcel Proust o Kafka, y desde luego merece un lugar entre ellos. Fué un autor muy prolífico, seguro de sí mismo y muy consciente de lo que hacía. Fué envidiado y criticado; debido a su estilo complicado y barroco, se le consideraba el rival estilístico de Hemingway, cons prosa sencilla y a veces hasta elemental.

Ganó el Premio Nobel de Literatura en 1949, el Pulitzer dos veces (1955 y 1963) y escribió un buen número de guiones para Hollywood.

 William Faulknner (Getty Images)

Publicado por Antonio F. Rodríguez.

jueves, 17 de enero de 2013

La vida difícil - Sławomir Mrożek


Título: La vida difícil 
Autor: Sławomir Mrożek 

Editorial: Acantilado 

Páginas: 200 

Precio: 10 € 

Año: 2002

Treinta y siete cuentos componen este irónico y surrealista libro. Mrożek es un escritor original, no se parece a casi nada de lo que habéis leído, quizás a Kafka. Ya hablamos de él aquí con motivo de «El elefante», otra recopilación de los relatos que publicó en prensa, irónicos, alegóricos, mordaces, con un toque absurdo…Personalmente me ha gustado y mucho, espero que lo disfrutéis. 

Sławomir Mrożek (Borzecin, Polonia, 1930), escritor y dramaturgo, estudió arquitectura, historial de arte y cultura oriental. Fue periodista y a finales de los 50 comenzó su andadura como escritor. En 1958 vio la luz la obra de teatro «Policía». Su primera obra larga «Tango» (1964) se sigue representando en Europa. En 2003 fue distinguido como Caballero de la Legión de Honor por el gobierno francés por su trayectoria como escritor. Su obra se puede clasificar dentro del teatro del absurdo. Además de dramaturgo, también es autor de relatos breves de tipo satírico como los recogidos en el libro que nos ocupa.

 Sławomir Mrożek

Publicado por Mar Gil.