martes, 18 de noviembre de 2014

Quaresma, descifrador - Fernando Pessoa

 

Título: Quaresma, descifrador 
Autor: Fernando Pessoa 

Páginas: 531 

Editorial: Acantilado 

Precio: 29 euros 

Año de edición: 2014

Una de las aficiones del inefable Pessoa era leer novelas policiacas. Le encantaba pasar horas enteras enfrascado en un libro de Conan Doyle o Arthur Morrison. Afortunadamente, no se limitó a leer, sino que  finalmente se animó, cogió la pluma y se puso a escribir historias detectivescas.

Estamos de suerte, porque el pasado verano ha salido de la imprenta este volumen que reúne todas las novelas y relatos policiacos de este maravilloso escritor portuguès. Son trece textos, de longitud muy variable, que continúan la tradición de los mejores autores de novela policiaca, protagonizados por un personaje curiosísimo: un médico sin hospital, que no se sabe de qué vive, razonador infalible que aplica la lógica mas pura y racional para resolver los casos y lo hace por puro entretenimiento, como el que resuelve crucigramas o jeroglíficos. 

Pessoa era tan meticuloso y a la vez dubitativo que recuperar el texto definitivo de estos relatos parece ser que ha sido una pesquisa digna también del mejor de los detectives, entre hojas manuscritas, notas aparte, diferentes versiones, cambios y correcciones, escritas con una caligrafía difícil de descifrar.

Se nota que algunos cuentos están inacabados, y otros dejan al lector perplejo, pensando si realmente el caso está sin resolver o si en el texto que acaba de leer ya se ha sugerido o dicho de alguna manera quién es el asesino. Así que se puede jugar a ser detective y adivinar, o mejor aún imaginar, la solución de algunos casos.

En el primer cuento, el más largo con diferencia, Pessoa se disfraza de Poe y nos ofrece una larga disertación en la que el Doctor Quaresma nos explica sus métodos y hasta su visión de la tarea detectivesca. Resulta interesantísimo. En las otras doce piezas, se disfraza de autor anglosajón decimonónico, objetivo y de una prosa fluida, exquisita, y desgrana otros tantos casos que pueden muy bien servir como ejemplo y canon del género. 

Un libro curiosísimo, escrito por uno de los autores con más talento que ha habido, que se completa con un buen prólogo y abundantes notas sobre alternativas de los originales, que hará las delicias de los aficionados a las historias de detectives. 

Fernando Pessoa (Lisboa, 1888-1935), ese escritor triste que parece un personaje de Tintín, es uno de mis autores favoritos. Poeta genial, escritor de talento, ya le hemos dedicado alguna entrada que otra en este blog.

Inteligente y ameno, siempre se salía de lo previsto. Un escritor realmente brillante, que lo primero que hizo fué escribir sonetos de Shakespeare que los estudiosos no eran capaces de distinguir de los originales escritos por el bardo inglés. Era un caso increíble: un portugués que escribía como el mejor clásico inglés,

Luego comenzó a crear heterónimos, pseudónimos para los que inventaba una personalidad, una biografía, un estilo y una manera de ver el mundo. Y lo hacía tan bien, que puede decirse que él solo dio vida a toda una generación de poetas. Llegó a crear hasta 72 de esos personajes.

Murió joven a los 47 años, de un cálculo biliar que se le complicó una cirrosis generada por su costumbre de vivir a diario y es que confesaba ser fiel adicto al aguardiente Águila real. Dejó escrito palabras maravillosas, por ejemplo: 

El poeta es un fingidor.
Finge tan completamente
que llega a fingir que es dolor
el dolor que de veras siente.


 
Fernando Pessoa 

Publicado por Antonio F. Rodríguez.

lunes, 17 de noviembre de 2014

El mago de las estrellas - Ben Okri


Título: El mago de las estrellas
Autor: Ben Okri

Páginas: 503
 
Editorial: La otra orilla

Precio: 23 euros

Año de edición: 2007

Escrito en el año 2007, este libro tiene el mérito de recoger la tradición africana, oral y fabuladora, de contar cuentos e inventar historias amenas, para producir una colección de relatos propios, originales en los argumentos, pero empapados de las formas tradicionales de contar cosas e hilvanados en una historia general común..

La trama general es muy sencilla, se basa en la preparación de un príncipe para que un día pueda llegar a ser un rey digno y con autoridad, pero lo realmente atractivo es cómo se cuentas innumerables peripecias, pequeñas historias, una por capítulo hasta completar la friolera de doscientos, que pueden leerse de manera independiente, como cuentos sueltos, o como una de esas hstorias largas que nos presentan en su desarrollo mil detalles y anécdotas interesantes.

Son cuentos mágicos, llenos de símbolos, metáforas y fábulas, escritos con un sentido poético muy especial. Las frases son cortas, a veces muy cortas, y está escrito con el lenguaje típico de los cuentos tradicionales africanos. Rompe el desarrollo lineal de una narración convencional, porque continuamente anticipa qué va a pasar veinte o treinta capítulos más adelante y luego lleva al lector hasta allí, capítulo a capítulo. Se lee muy comodamente y resulta sorprendente en cada página.

Es también, entre otras muchas cosas, una historia de amor entre dos jóvenes que tienen que superar multitud de dificultades. Un libro muy original, cargado de creatividad e imaginación, con un toque mágico, una visión del mundo muy particular (basada en una realidad que hace pensar más que en realismo mágico, en magia coidiana) y muchos mensajes que transmitir.

Una obra estupenda, muy africana, original y creativa. Un banquete para la limaginación, que también necesita que la alimentemos, y una pequeña visita a la cultura oral africana, sus mitos y sus ideas. 

Ben Okri (Minna, 1959) es un escritor y poeta nigeriano. De padre urhobo y madre igbo, emigró con su familia a Inglaterra y allí transcurrió pasó su primera infancia. Cuando tenía 6 años, su familia regresó a Nigeria y se instaló en Lagos. Luego vino la Guerra Civil de Nigeria (1967-1970), a pasar de lo cual pudo estudiar Literatura comparada en la Universidad de Essex. 
       
Después comenzó a escribir y a ganar premios, como el Premio Booke,  el Commonwealth Writers Prize para África y el Aga Khan Prize de ficción. Es uno de los grandes escritores africanos de la actualidad.

Ben Okri
  
Publicado por Antonio F. Rodríguez. 

domingo, 16 de noviembre de 2014

Como una novela - Daniel Pennac


Título: Como una novela 
Autor: Daniel Pennac

Páginas: 176

Editorial: Anagrama

Precio: 12,90 euros

Año de edición: 1993 (15ª edición) 

¿Cómo conseguir fomentar la lectura de manera más eficaz entre los jóvenes?¿Lo estamos haciendo bien? Estas dos preguntas son las que se plantea el autor, novelista de éxito en Francia y profesor de Instituto, en este interesante ensayo, que respira amor por los libros y la lectura por los cuatro costados. 

Pennac nos habla con conocimiento de causa y nos cuenta aquí algunas de las estratagemas que ha aplicado en clase: hacer una competición para elegir entre todos la mejor primera frase de una novela («Llamadme Ismael», el inicio de Moby Dick me ha parecido siempre genial), leerles a los chicos un capítulo de un libro cada día (en unas ocho clases de una hora da tiempo a leer un libro de tamaño normal) y otros trucos para conseguir el objetico perseguido: que los chavales (y las chavalas) se acostumbren a leer, contagiarles el virus y el vicio de la lectura.

Tiene razón este autor francés cuando afirma que, normalmente, los métodos educativos empleados en los sistemas de educación habituales no son los más adecuados y suelen causar el efecto contrario al que se pretende. Empezar con los clásicos, bastante pesados, todo hay que decirlo, y obligar a leerlos en plena adolescencia es casi siempre contraproducente. Seguramente se hace pensando más en lo que le gustaría más al profesor (releer El Quijote, a Lope o Calderón) que en los gustos de los alumnos. Pero está claro que leer a la fuerza a Góngora o a Quevedo durante la adolescencia, puede despertar una profunda aversión por las letras.

Es una pena, porque hay libros divertidísimos y apasionantes que cualquiera puede disfrutar a tierna edad. Una vez hice una lista de lecturas juveniles de iniciación para la hija de once años de una amiga y no he tardado mucho en recuperarla: Richmal Crompton (las aventuras de Guillermo), Enid Blyton (los libros de los cinco), Julio Verne, Emilio Salgari, Roald Dahl (por ejemplo «Las brujas» y «Matilda»), Robert L. Stevenson («La isla deltesoro»), Howard Pyle («Robin Hood»), H.Rider Haggard («Las minas del Rey Salomón»), Daniel Defoe («Robinsón Crusoe»), Jonathan Swift («Los viajes de Gulliver»), Rudyard Kipling («El libro de laselva»), Mark Twain («Las aventuras de Tom Sawyer»)… en fin, los clásicos de aventuras no suelen fallar.

Tambien hay autores españoles muy recomendables, como Martín Casariego, Bernardo Atxaga («Memorias de una vaca») o la serie del detective Flanagan (Andreu Martín y Jaume Ribera). Otra fuente estupenda de buenas lecturas era la colección Historias selección de Bruguera, con aquellos libros que alternaban las historietas y el texto. Y no están nada mal los libros sobre las aventuras de Kamo, también de Pennac. 

Hay muchos libros muy apropiados para empezar a leer desde la más tierna infancia. En esta entrada podéis ver algunos de mis favoritos ¿cuáles son los vuestros? 

Los trucos de toda la vida también suelen funcionar: usar los tebeos como paso previo (¿a qué crío no les gusta Tintín o Astéríx y Obélix?), leer un cuento por la noche o lo que hacía mi padre, todavía dudo si lo hacía con intención o no: decirme que algunos libros no eran para niños pequeños y colocarlos en el estante más alto para que no los alcanzara. Evidentemente, eran los primeros que yo leía.

Hay muchas maneras de iniciar a los chicos en el maravilloso mundo de los libros y esta obra nos presenta algunas estratagemas bastante eficaces y desde luego, desaconseja leer por obligación.

Completa el libro una declaración de los derechos fundamentales del lector, que se resumen a uno sólo: el derecho a ser libre y hacer lo que le parezca:
 
1) El derecho de no leer un libro
2) El derecho de saltar páginas
3) El derecho de no terminar un libro
4) El derecho de releer
5) El derecho de leer lo que sea
6) El derecho al Bovaryismo (enfermedad textual transmisible)
7) El derecho de leer donde sea
8) El derecho de buscar libros, abrirlos en donde sea y leer un pedazo
9) El derecho de leer en voz alta
10) El derecho de callarse 

Es un libro muy ameno, que se lee muy bien y que en seguida crea una complicidad especial con el lector, sobre todo si es un buen devorador de libros. Muy apropiado para ratones de biblioteca, para padres y profesores. 

Daniel Pennac (Casablanca, 1944) es un escirtor francés que parece conocer las claves del éxito. Nació en una familia militar y vivió en Marruecos, en el sudeste asiático y en Niza. Allí estudio Literatura y comenzó a dedicarse a la enseñanza.

Ha escrito libros para niños, literatura juvenil y una serie de novelas de género negro alrededor de la familia Malaussène, como «El hada carabina», que se han converttido en superventas en Francia. 

Daniel Pennac

Publicado por Antonio F. Rodríguez.

sábado, 15 de noviembre de 2014

Baladas líricas - W. Wordsworth y S. T. Coleridge


Título: Baladas líricas
Autores: W. Wordworth y S. T. Coleridge

Páginas: 352 
 
Editorial: Cátedra

Precio: 12,30 euros

Año de edición: 2010

Este libro de poesía marcó el inicio del Romanticismo en Inglaterra. Publicado en 1800 en dos volúmenes y compuesto de algo más de sesenta poemas, fué escrito fundamentalmente por Wordsworth y su amigo Coleridge contribuyó con cuatro poesías que encajan perfectamente con el resto y casi parecen del mismo autor.

Ambos poetas se habían dejado fascinar por la Revolución Francesa, habían estado en París, se sentían anarquistas libertarios en gran medida y se sentían identificados con el paisaje de la región de los lagos, por lo que forman parte de los poetas lakistas.

 La región de los lagos, al noroeste de Inglaterra

Se puede decir que con las «Baladas líricas» llegó la revolución romántica a las islas británicas y su influencia en la literatura eninglés fué enorme. Son poesías dedicadas a la naturaleza, la vida rural y enla que los protagonistas suelen ser los más desfavorecidos de la sociedad, trabajadores humildes, o directamente personajes marginados, como ocurre en «El chico idiota». Rompieron la poesía tradicional e introdujeron un lenguaje cercano, cotidiano, que hablaba con naturalidad de sentimientos y pasiones.

Leídas hoy en día, estos versos parecen sólo relativamente modernos e innovadores. Han pasado los años y la poesía moderna es todavía más fesca, espontánea y natural. La rima y las expresiones resultan un poco artificiales. Pero la magia de la poesía sigue intacta y leerlos aprovechando esta edición bilingüe, que permite entender el significado y luego disfrutar de la cadencias de los versos y la rima, es una gozada.

Un clásico de la poesía romántico, una colección de poemas muy apropiados para disfrutarlos ahora, en otoño, cuando los bosques de hayas se llena, de colores. Un libro imprescindible para amantes de la poesía. El propio Wordsworth la definió como «el espontáneo desbordamiento de poderosos sentimientos».

Aquí podéis leer una muestra, «Ahora mientras los pájaros...», un poema con dos ingredientes: naturaleza y sentimientos.

William Wordsworth (Cockermouth, 1770-1850), que por el significado de su apellido (algo así como «el valor de las palabras») parecía predestinado a ser un gran poeta, nació en la región de los lagos, una zona de paisajes muy románticos. Perdió su madre a los ocho años y a su padre a los trece, lo que marcó bastante su infancia. Estudió en Cambridge y se licenció con notas discretas.

Estuvo en Francia durante la Revolución Francesa y abrazó las ideas anarquistas y libertarias del momento. Se enamoró, tuvo una hija, pero el Reinado del terror y la guerra entre Inglaterra y Francia le hicieron volver a su país y no ver a su familia durante años, lo que le sumió en una profunda depresión. Tuvo una gran amistad con Coleridge y al final de su vida se hizo conservador, miembro del partido tory, admirador de Napoleón y anglicano. Todo un cambio. 

Samuel Taylor Coleridge (Devonshire, 1772-1834), hijo de un vicario, era el menor de trece hermanos, que se metían con él por ser el niño mimado de la casa. Huyendo de ellos, se refugiaba en la biblioteca local y allí descubrió la magia de la literatura. Le enviaron a un internado y allí se hizo amigo de Charles Lamb.

Aunque estudió en Cambridge, no llegó a tener ningún título, pero conoció a otros poetas de su generación y destacó por sus ideas radicales en contra del orden establecido. Comenzó a escribir poemas y a tomar opio, debido a un dolor de muelas crónico, bajo cuyo efecto alucinógeno escribió un poema sobre Kublai Kan que le hizo famoso. Escribió tratados de filosofía y fué tildado por sus contemporáneos como un «gigante entre enanos», hasta tal punto reconocían su talento superior.

 William Wordworth y Samuel Taylor Coleridge

Publicado por Antonio F. Rodríguez.

viernes, 14 de noviembre de 2014

Cincuenta sombras de Grey - E. L. James


Título: Cincuenta sombras de Grey 
Autora: E. L. James
 
Páginas: 544  

Editorial: Grijalbo
 
Precio: 17,90 euros
 

Año de edición: 2012

Este mes de noviembre he sucumbido al gran fenómeno editorial de los últimos años. Es difícil explicar el porqué del éxito de un libro. «Cincuenta sombras de Grey» ha tenido una colosal aceptación, por encima de cualquier expectativa, y lo ha hecho sin inventar nada. El morbo del erotismo, silenciosa demanda de la sociedad, ha encumbrado a su escritora, Erika Leonard James (Londres, 1963), a la altura de una mujer récord.

Christian Grey es un hombre de gran personalidad, joven, seguro de sí mismo, influyente, manipulador y mujeriego. En definitiva, y aprovechando el mejor símil del momento, podríamos asemejarlo a un Pequeño Nicolás yankee con un autoritarismo que ya le hubiera gustado poseer a Fernando VII. Y también, aunque no lo sepa nadie, un tarado obseso del placer.

Anastasia, sin embargo, es una inocente universitaria veinteañera con una candidez impropia de su condición social. Su encuentro fortuito con el señor Grey puede haber sido su mayor error, o tal vez, su mayor acierto. A lo largo de la novela veremos su transformación, con el progreso de un temperamento cambiante ante la influencia de otra persona.

No tiene nada de malo para nadie conocer el erotismo en primera persona, pensó Anastasia. Sin embargo, no tenía ni idea de los planes que Christian tenía guardados para ella. El enfoque del género me ha recordado al clásico de la literatura erótica castellana «Las edades de Lulú» de Almudena Grandes. El sadismo es una variante de erotismo que, escrita, vende.

Con una narrativa sencilla donde las haya, E. L. James, ha encandilado a millones de lectores en el mundo (sobre todo lectoras). Además, este libro es el primero de una trilogía que, hoy por hoy, ya es la saga erótica más popular de todos los tiempos, y ha venido acompañada de gran cantidad de merchandising y hasta de una adaptación al cine.
       
E. L. James

Publicado por Jesús Rojas.

jueves, 13 de noviembre de 2014

Mystic River - Dennis Lehane


Título: Mystic River 
Autor: Dennis Lehane

Páginas: 512
 

Editorial: RBA

Precio: 9,94 euros
 

Año de edición: 2013 (8ª edición)

«Nunca dejes que nadie se suba al coche de un extraño». Con esa frase arrranca esta novela negra, de inquietante, oscura, en la que una tarde un coche se paró donde tres niños jugaban e invitó a subir a uno de ellos. Podía haber sido cualquiera de los tres, pero el azar eligió a uno en particular y aquella tarde cambió radicalmente su vida, y también la de sus amigos. Las llenó de secretos ominosos, que años más tardes salen de nuevo a la superficie para atormentar a sus protagonistas.

Un relato entre sombras abominables, que trata de la amistad la familia, la pérdida de la inocencia, la culpa y la redención, el destino y la suerte. Una novela que eleva una historia de intriga hasta los altares de la literatura. Una tragedia profunda y poderosa, con un cierto aire shakesperiano, impresionante. Con ella, Lehane se convirtió en un autor de culto para los aficionados a la novela negra. 

Clint Eastwood dirigió en 2003 una espléndida película, oscura e inquietante como una pesadilla, sobre esta novela, protagonizada por Sean Penn, Tim Robbins y Kevin Bacon.

Imagen del cartel de la película «Mystic River» 

Clint Eastwood dijo de este relato: «Trata sobre la fuerza del destino, que es como un tren imparable del cual no se puede uno bajar, le guste o no le guste adónde va».

Mi experiencia es que cojí el libro y lo devoré en un santiamén y me encantó. ¡Cómo engancha! A lo mejor me influyó el haber visto antes la película, porque fué caso como volverla a ver con más detalles y matices. A mí me funciona muy bien ver primero una historia en el cine y luego leerla, al revés suele ser un desastre. En fin, que si os gustan las novelas negras o un poco truculentas, os la recomiendo. Vais a disfrutar. 

Dennis Lehane (Dorchester, 1965) es un escritor estadounidense de novelas de suspense que ha tenidotanto éxito que varios de sus libros han sido llevados a la pantalla:«Mystic River», «Gone Baby Gone» y «Shutter Island». De origen irlandés, la cultura católica tiene un lugar importante en sus novelas.

Es uno de los autores de novela negra en ejercicio más valorados por la crítica.

Dennis Lehane

Publicado por Antonio F. Rodríguez.

miércoles, 12 de noviembre de 2014

Memorias de Adriano - Marguerite Yourcenar

 

Título: Memorias de Adriano 
Autora: Marguerite Yourcenar

Páginas: 376
 
Editorial: Edhasa

Precio: 9,95 euros
 
Año de edición: 2009

Esta espléndida novela histórica que cuenta la vida del gran emperador Adriano en primera persona, se convirtió en un auténtico superventas en España allá por los años 80, cuando la editorial argentina Edhasa lanzó su primera edición de la excelente traducción que hizo Julio Cortázar. Había sido publicada por primera vez por entregas en la revista francesa «La Table Ronde» en 1951, también con mucho éxito.

En ella, el emperador reflexiona sobre su vida y repasa los principales acontecimientos de su reinado con cierta melancolía y un tono de reflexión muy interesante. El lenguaje es rico y jugoso, la narración avanza como llevada sobre una máquina bien engrasada y armoniosa, con frases equilibradas de una belleza un poco contenida y el sabor de todo un clásico. Es una obra muy bien escrita, que se disfruta frase a frase y párrafo a párrafo.

Es una novela histórica muy especial, por la hondura y el refinamiento de las ideas que maneja. Se permite como licencia atribuir pensamientos e ideas al emperador sin ninguna prueba, en un curioso ejercicio de invocación de la mente de alguien de otra época. Parece que la autora leyó todo lo que pudo sobre su protagonista, viajó a España e Italia, y luego pasó meses tratando de ponerse en su lugar y adivinar qué pensaría.

Está muy bien documentado, creo que los historiadores no han encontrado ningún error importante y es una buena manera de empaparse de la atmósfera y las ideas de aquella sociedad romana de los primeros siglos de nuestra era. Marguerite le dedicó más de diez años de trabajo y, desde luego, puede considerarse su obra maestra.

Un libro único, una de las mejoras novelas escritas en el siglo XX, un superventas de una calidad exquisita, culto, muy elaborado, profundo, que mueve a pensar. Una novela histórica que recea toda una época, una cultura y una manera de ver el mundo. Una obra que todos debieran leer, de esas que se paladean poco a poco y que da pena que se acaben. Si no lo has leído todavía, estás a tiempo de ponerle remedio.

Marguerite Yourcenar citaba una frase de Flaubert para promocionar el libro: «cuando los dioses ya no existían y Cristo no había aparecido aún, hubo un momento único, desde Cicerón a Marco Aurelio, en que solo estuvo el hombre». Ella decía que había pasado los mejores años de su vida tratando de desentrañar la esencia de ese emperador único y singular, culto, sabio, solitario y a la vez conectado con todo.

Adriano (Itálica, 76-138), nacido en el actual municipio español de Santiponce (Sevilla) fué emperador durante 21 años y uno de los más interesantes que ha habido. Su tio, el emperador Trajano, le nombró su sucesor poco antes de morir y durante su mandato, el Imperio Romano llegó a tener su máxima extensión.

Era conocida su afición a las filosofías estoica y epicúrea, su escepticismo religioso y su capacidad organizaiva. Modernizo el sistema administrativo poniéndolo en manos de funcionarios profesionales y competentes. Fomentó la cultura y las artes, admiraba la cultura griega e introdujo la barba en Roma, símbolo de helenismo. Construyo bibliotecas, termas y teatros, hizo leyes que regulaban y suavizaban la esclavitud y prohibió la tortura. Fué poeta y se le recuerca como un emperador sabio e íntegro.

Cabeza del emperador Adriano

Marguerite Cleenewerck de Crayencour (Bruselas, 1903-1987), más conocida como Marguerite Yourcenar, fué una novelista, poetisa, dramaturga y traductora francesa, nacionalizada estadounidense en 1947.

Su madre murió debido a complicaciones del parto y Marguerite fué educada por su padre, un aristócrata francés. A los ocho años ya leía a Racine y a Aristófanes, su padre le enseñó latín a los diez, griego clásico a los doce y le transmitió la pasión por los viajes. 

A los dieciséis años adoptó el pseudónimo de Marguerite Yourcenar, anagrama de su apellido Crayencour, y comenzó a publicar y a traducir. Estaba en Estados Unidos cuando se inició la Segunda Guerra Mundial y decidió quedarse allí. Estuvo enseñando Literatura comparada en la Universidad de Nueva York.

En 1951 alcanzó el éxito y la fama con esta novela, «Memorias de Adriano». Ganó prestigiosos premios, fué  propuesta para el Premio Nobel de Literatura y nos ha dejado una larga lista de títulos, todos interesantes y de gran calidad. Fué la primera mujer elegida miembro de la Academia Francesa en 1980. Siempre escribió en francés.

Hay una anécdota muy concocida sobre el encuentro de Marguerite con el genial Borges, ocurrido en 1986 en Ginebra, siete días antes del fallecimiento del argentino. Ella preguntó:«Borges,¿cuándo saldrás del laberinto?». Él le respondió:«Cuando hayan salido todos».

Marguerite Yourcenar

Publicado por Antonio F. Rodríguez.

martes, 11 de noviembre de 2014

Musashino - Doppo Kunikida


Título: Musashino
Autor: Doppo Kunikida

Páginas: 168

Editorial: Ardicia 

Precio: 16,90 euros

Año de edición: 2014

La literatura japonesa guarda verdaderos tesoros que todavía no se han traducido ni publicado en nuestro país. Menos mal que últimamente parece estar de moda y van apareciendo más y más títulos de autores nipones, como este interesante volumen de relatos de Kunikida, un autor que, si no me equivoco, se edita por primera vez en España gracias a la editorial Ardicia.

Son textos llenos de delicadeza, de sensibilidad, en los que se describe la naturaleza y su belleza de manera admirable. Llama la atención lo moderno que resultan estos cuentos, parecen escritos hoy mismo. La llanura de Musashino, una gan meseta a los pies del monte Fuji, escenario de grandes batallas y hechos históricos del Japón, juega un papel central en este libro. Es el escenario en el que transcurren todas las historias y el libro se abre con un diario del viaje que el autor hizo recorriéndola.

El paisaje de la llanura, cubierta de árboles de hoja caduca, y cómo va cambiando con el paso de las estaciones se describen de modo admirable y un tema que, en principio no tiene mucho aliciente, se convierte en una sinfonía de palabras en las manos de este escritor. Un lenguaje sencillo, sensible y colorista hace que los párrafos sean pura poesía: «El cielo otoñal está despejado. Las hojas de los árboles resplandecen como el fuego».

El volumen se completa con seis cuentos melancólicos, intensamente románticos, de esta suerte de Bécquer japonés, sobre personajes que se enamoran, sienten la soledad y sufren en estrecha relación con la naturaleza. También hay ocasión de aprender cosas curiosas sobre la vida rural cotidiana en el Japón de aquellos años, como que en el campo se hacían sonar dos sirenas, a las 12:00 y a las 17:00 para dar la hora. 

Un libro estupendo, bellísimo, que me ha encantado, publicado en 1896, que nos brinda la oportunidad de conocer a un autor clave del romanticismo japonés. Para mí ha sido todo un descubrimiento.

Doppo Kunikida ( Chōshi, Chiba 1871-1908) fué un poeta y novelista japonés de la era Meiji, que inició el naturalismo en ese país. Hijo de un samurai, creció en un pueblo pequeño, en el campo. Estudió Literatura Inglesa en la Universidad de Waseda, se dejó influir por Wodsworth y por la democracia británica. Sus ideas democráticas chocaron la férrea disciplina universitaria y fué expulsado a los 20 años.

Se convirtió al cristianismo, fundó una revista literaria, comenzó a escribir y colaborar en varios periódicos, fué corresponsal de guerra en el conflicto chino-japonés y en pocos años publicó varias novelas y relatos de estilo romántico y aliento poético. Su mujer se divorció de él cuando estaba embarazada de cinco meses, lo que le sumió en una depresión y le marcó profundamente.

Su literatura se volvió más delicada, poética y romántica todavía; se dedicó sobre todo a escribir relatos. Contrajo una tuberculosis y murió muy joven a la edad de 36 años. Después de su muerte se publicaron todas sus crónicas de guerra en un sólo volumen con gran éxito.

 
Doppo Kunikida

Publicado por Antonio F. Rodríguez.