lunes, 6 de julio de 2015

Heraclés - Juan Gil-Albert


Título: Heraclés
Autor: Juan Gil-Albert
 
Páginas: 152

Editorial: Pre-Textos

Precio: 13 euros 
 
Año: 2001


El pasado sábado 4 de julio se celebró en Madrid el Día del Orgullo Gay (o mejor LGBT) con una impresionante manifestación-desfile que. como todos los años. es en realidad una divertida fiesta de integración y celebración de la libertad de ser como uno quiere o se siente. Siempre que he podido asistir me he sentido muy a gusto en esa fiesta, me lo he pasado muy bien, y voy a aprovechar la ocasión para hablar de este extraordinario ensayo, «Heraclés», subitulado «Sobre una manera de ser», un libro no muy conocido, del gran poeta alicantino Gil-Albert, escrito en 1955, cuando tenía 49 años.

En él, con una impresionante erudición y un amplio desplieque de conocimientos de la antigüedad clásica, el autor nos presenta la historia del mítico Heracles, Hércules para los romanos, el mítico héroe griego que resulta ser uno de los personajes más humanos del imaginario heleno, un héroe muy ocupado con sus doce trabajos y en cierta medida, experimental, ya que todo lo iba aprendiendo por si mismo.

Pues bien, el gran Heraclés, el heroe por antonomasia de irresistible fuerza, capaz de acometer las más increíbles aventuras sabía lo que era amar a otros hombres y dice la tradición que tuvo, además de varias mujeres, un gran número de amantes masculinos, por ejemplo el amado Filoctetes, que heredó su arco y encendió su pira funeraria.

La figura del gran héroe griego sirve en el texto de excusa e inspiración para presentar el amor entre hombres como la gran aventura social, el reto y trabajo realmente hercúleo que aun le queda por afrontar al hombre homosexual moderno, contra todas las convenciones y reglas. Así era en el año 1955 y, afortunadamente, hoy lo es un poco menos. Pero nos queda la suerte de poder disfrutar de este magnífico ensayo, entre la poesía y la arenga, lírico y delicado, escrito con un lenguaje de gran belleza y con la riqueza de ideas y conceptos de un gran erudito. Al adoptar al gran héroe griego como modelo, Gil-Albert rechaza el mero afeminamiento como modelo para comprender la homosexualidad y esboza una muy interesante teoría de la masculinidad.

Este ensayo, inspirado en el «Corydón» (1924) de André Gide, no se publicó en España hasta 1975, veinte años después de ser escrito. Es un texto exquisito que se paladea frase a frase y palabra a palabra, apasionado y vital, en el que el poeta nos transmite sus inagotables ganas de vivir la vida, por supuesto, siendo como es en todos los aspectos y especialmente, en el amor. Fantástico.

Heraclés venciendo a la Hidra de Lerna

Juan de Mata Gil Simón (Alcoy, 1904 -1994) es el nombre auténtico que se esconde tras el seudónimo Juan Gil-Albert. Poeta surrealista y vanguardista no muy conocido, su poesía es una de las más profundas e influyentes del siglo XX en España.

Nació en una familia de la alta burguesía alicantina. Tuvo primero un profesor particular, asistió después a un colegio de monjas en Alcoy y luego al internado de los Escolapios de Valencia. Allí empezó Derecho y Filosofía y Letras, pero no acabó ninguna de las dos carreras porque en el fondo no le interesaban. Se convirtió en escritor autodidacta y lector compulsivo. Los autores que más le marcaron fueron Gabriel Miró, Valle-Inclán y Azorín

En 1929 entró en política, pero a través de Max Aub conoció a casi toda la generación del 27 y decidió dedicarse en cuerpo y alma a la poesía. Cuando el Gobierno se trasladó a Valencia durante la Guerra Civil Española, su casa se convirtió en el lugar de reunión de los intelectuales republicanos. Allí fué uno de los fundadores de la legendaria revista cultural «Hora de España», en la que colaboró profusamente.

Se exilió en México y Argentina, donde conoció y colaboró con escritores como Octavio Paz y Borges, entre otros. Después regresó a Valencia e inició un exilio interior, que le conviertió en uno de nuestros más grandes poetas olvidados. Poseedor de un gran estilo y de una sólida formación grecolatina, ha influido poderosamente en los poetas españoles a partir de los años 70. Ya ha visitado La antigua Biblos con motivo de Valentín, una espléndida novela corta.

El poeta Juan Gil-Albert

Publicado por Antonio F. Rodríguez.

domingo, 5 de julio de 2015

El pequeño libro de las 500 palabras para parecer más culto - Miguel Sosa


Título: El pequeño libro de las 500 palabras pàra parecer más culto
Autor: Miguel Sosa
 
Páginas: 317

Editorial: Alienta

Precio: 12,95 euros 
 
Año: 2015


Hacía falta que alguien se decidiese a publicar una obra como este curioso librito. Se trata de una selección caprichosa de 500 palabras muy poco usadas, pero también muy útiles, de pleno uso y recogidas en el Diccionario de la RAE. Resultan útiles porque denominan con precisión conceptos y cosas en la mayoría de los casos no excesivamente rebuscados y presentes a menudo en el habla cotidiana. Son de pleno uso porque se han evitado las palabras demasiado antiguas y los localismos, y se demuestra que están en curso porque cada definición se acompaña de una cita en la que un autor conocido hace uso de ella.

El resultado es un diccionario de curiosidades, una galería de palabras exóticas y poco usadas que sirven tanto para enriquecer nuestro vocabulario poniendo a prueba nuestra memoria como para divertirnos a ratos con la curiosa forma de algunos vocablos y sus reminiscencias. Desde hace unas décadas para acá, la verdad es que se cuida muy poco el lenguaje y lo habitual es que políticos, periodistas y algunos personajes públicos lo maltraten a diario en los medios de comunicación.

Eso, unido al desastroso declive educativo en el que vivimos, hace que el español que se habla y escribe en España tenga un nivel lamentable y no vienen nada mal los libros que, como éste, nos invitan a cuidar el castellano, a quererlo, bien usarlo e incluso a divertirnos con él.

Es inevitable mencionar unos cuantos ejemplos: «giste» es la espuma de la cerveza; luquete, la rodaja de fruta que se añade a algunas bebidas; «onicofagia», la costumbre de morderse las uñas; «galicinio», la parte de la noche cercana al amanecer; «acrimonía», aspereza o desabrimieno en el trato; «bezudo», de labios gruesos y pronunciados; «flavo», de color entre amarillo y rojo, como la miel o el oro; «hético», tísico o muy delgado; «morigerado», de buenas costumbres; «oblongo», más largo que ancho; «tríbada», lesbiana; «uxoricidio», muerte de la mujer causada por el marido, y «zarco», de ojos azules. 

La selección, casual y algo lúdica, que se recoge en esta obra nos hace pensar que en el Diccionario de la academia habrá otras 500 palabras o más igualmente interesantes y prácticas. Así que habrá que hacerse con un ejemplar en papel del famoso libro para dedicarse a recorrerla a ratos perdidos y tomar apuntes.

Un tomo muy apropiado para tenerlo cerca y en casa, en un sitio propicio para que la mano se enrede en él de vez en cuando para juguetear con unas cuantas de estas palabras y poner a prueba nuestra memoria. Una obra que nos hará, sin duda, un poco más cultos.

Miguel Sosa Lázaro es, según sus propias palabras, madrileño, calipédico, dromomaníaco, lector voluntarioso y escritor ocasional. Los atascos y las esperas en aeropuertos y estaciones de tren le han permitido profundizar en sus enciclopédicos conocimientos inútiles.

Vivió la movida madrileña trabajando en el negocio cultural, es uno de fundadores del Festival de Otoño de Madrid, ha trabajado en el Instituto Nacional de Artes Escénicas y de la Música del Ministerio de Cultura; también ha sido Director de promoción y prensa de la Compañía Nacional de Teatro Clásico bajo la dirección de Adolfo Marsillach y ha dirigido el Teatro Bulevar  (Torrelodones).

Es un devorador de libros que comunica a la editorial las erratas que encuentra en cada libro que lee, personaje memorioso y aficionado desde hace años a coleccionar palabras raras y poco usadas. 

Miguel Sosa Lázaro

Publicado por Antonio F. Rodríguez.

sábado, 4 de julio de 2015

Miscelánea de artículos

 

Hoy os traigo una canasta de artículos variados, variopintos y diferentes, de tres autores consagrados que dominan el oficio, y además nos hablan con valentía de temas difíciles, temas poco complacientes, que conmueven y hacen pensar al lector.

- «Los desalmados» de Antonio Muñoz Molinauna sobrecogedora reflexión sobre 1980, el año de plomo. Los doce meses en los que ETA cometió más asesinatos y el documental, titulado así, simplemente «1980», realizado por Iñaki Arteta y financiado mediante micromecenazgo (crowdfounding).

- «Ejercicios para sobrevivir» de Mario Vargas Llosa, un estremecedora pieza sobre la vida de Jorge Semprún y su resistencia ante la tortura.

- «Amor a Grecia», de Julio Llamazares, que nos recuerda todo lo que debemos a Grecia como, por ejemplo, el alfabeto actual, que ha permitido que la literatura, la ciencia y la cultura en general pudiesen evolucionar a través de generaciones hasta hoy.

Tres textos magistrales, bien planteados y mejor resueltos de tres grandes articulistas. Espero que os gusten. 

Publicado por Antonio F. Rodríguez.

viernes, 3 de julio de 2015

El acoso - Alejo Carpentier


Título: El acoso
Autor: Alejo Carpentier
 
Páginas: 144

Editorial: Alianza

Precio: 8,95 euros 
 
Año: 2012

La acción de esta novela, acabada en Caracas en 1955, transcurre en tiempo real y dura lo 46 minutos de una versión de la sinfonía nº 3 de Beethoven, la llamada Sinfonía Heroica, dedicada a Napoleón, versión que interpreta una orquesta en un teatro de La Habana mientras el joven protagonista se esconde en un palco de sus perseguidores. 

Porque ése es el tema de esta maravillosa novela. Un interludio musical en una persecución, en el que nuestro hombre piensa en su situación, en su vida y en cien cosas más, de manera algo desordenada, excusa argumental que permite a Carpentier levantar todo un fresco, una descripción impresionista y a ráfagas, pero sorprendentemente evocadora, de la Cuba posterior al dictador Gerardo Machado (Camajuaní, 1871-1939), que gobernó la isla en los años 20.

El texto se deja contaminar de la sinfonía y adquiere el tempo de sus cuatro movimientos (Allegro con brio, Adagio assai, Allegro, Allegro molto-Poco andante-Presto) y el ritmo de la música, con lo que consigue un paralelismo, creo que único, entre literatura y música clásica. Hay frases que se repiten periódicamente como motivos musicales, líneas que son variaciones sobre un tema, contrapunto y muchas características musicales que se han trasplantado a la narración.

Por otro lado, en este libro, fascinante y bello como pocos, Carpentier pone en práctica y explota de nuevo la idea central de su literatura, lo «real maravilloso», que se basa en la idea de que en Latinoamérica no hace falta fantasear para entrar en el realismo mágico, basta tener los ojos bien abiertos y saber contar bien lo que ves, porque lo maravilloso pasa por delante de tí todos los días.

Tuve la suerte de leer hace tiempo la edición de 1979 en la mítica colección de bolsillo Libro amigo de editorial Bruguera, con una maravillosa portada que imita una etiqueta de una botella de ron.


Un libro lleno de aspectos interesantes, de simbolismos y significados secretos, redactado con un estilo riquísimo, fascinante, bello, armonioso y equlibrado, fluido, muy barroco, de larguísimas frases que no caben en una página y tienen la exuberancia de la vegetación tropical. Una maravilla de novela que arranca de manera impresionante, a un nivel altísimo, se supera a sí misma página a página y resuena en los oídos del lector mucho después de que la ha acabado de leer.

Y como complemento a estas notas, tenemos la suerte de poder recuperar y ver la estupenda entrevista de una hora y media que le hizo Joaquín Soler Serrano en el programa «A fondo» de RTVE en el año 1977, en la que se ve a un señor mayor de voz grave y acento francés desgranando recuerdos pausadamente. Bocata di cardenale.

http://www.rtve.es/alacarta/videos/a-fondo/entrevista-alejo-carpentier-fondo-1977/1067330/

Alejo Carpentier (Lausana, 1904-1980) fué un escritor y musicólogo cubano que renovó la novela y tuvo una unfluencia decisiva en los escritores del llamado boom latinoamericano. Nacido en Suiza, hijo de un arquitecto francés y de una profesora rusa de idiomas, su vida estuvo marcada por el profundo mestizaje de sus orígenes. La familia se instaló en Cuba porque su padre estaba interesado en conocer de cerca una cultura joven y llena de vitalidad, en lugar de la decadente y agotada cultura europea.

Fué educado por sus padres en casa hasta los diecisiete años, completó sus estudios en La Habana y en Francia, y cuando su padre abandonó a su madre tuvo que empezar a trabajar para llevar dinero a casa. Comenzó como periodista, actividad que le acompañaría durante toda su vida. Se involucró en política, hizo oposición al dictador Gerardo Machado y al presidente Alfredo Zayas, y estuvo en prisión siete meses por comunista.

Viajó a Francia varias veces, fué amigo del gran muralista mexicano Diego Rivera y llegó a conocer La Habana, edificio a edificio, como la palma de su mano. Vivió algún tiempo en México, en Venezuela y en Haití. Hombre de una cultura amplísima, capaz de escribir en español y francés, ganador de multitud de premios y reconocimientos, está considerado como uno de los escritores clave del siglo XX.
       
 
Alejo Carpentier

Publicado por Antonio F. Rodríguez.

jueves, 2 de julio de 2015

Señas de identidad - Juan Goytisolo

         
Título: Señas de identidad
Autor:  Juan Goytisolo
 
Páginas: 464

Editorial: Verticales de bolsillo

Precio: 10 euros 
 
Año: 2011

Esta gran novela, que inicia la llamada «trilogía del desarraigo y la ruptura» completada con «Reivindicación el conde don Julián» y «Juan sin Tierra», es una de las obras fundamentales de Juan Goytisolo y es posible que también su mejor novela. Con ella, el autor comienza su ajuste de cuentas con la España franquista.

Pero eso no es lo que más nos interesa ahora; vale la pena obviar los aspectos más políticos y fijarse en el espléndido ejercicio de estilo que se realiza en estas páginas. Estamos ante una novela compleja, con un sustrato riquísimo de recuerdos, detalles, descripciones y noticias que describen todo un país y una época a través de la historia de Álvaro, alter ego del escritor, un barcelonista de origen asturiano que vuelve a su patria en en los años 60 después de estar diez años exiliado en París. Ese viaje activará toda su memoria, los recuerdos de familia y toda su situación existencial, hasta llegar a hacer todo un análisis de sus señas de identidad.

La factura es muy atrevida. Está escrita sin comas ni puntuación en larguisimos párrafos-frase agrupados en ocho capítulos, con constantes saltos hacia atrás y hacia delante, entre los que se intercalan los diálogos de los personajes, muy naturales. La sensación es la de estar leyendo frases interminables, matizadas y complejas en las que late una prosa barroca, aparentemente perfecta, arrolladora y potente como una locomotora, fluida y sabrosa. Un verdadero gozo para todo buen lector.

Escrito a los 35 años, este libro fué publicado en México en 1966 y tuvo que esperar una década hasta ser editado en España en 1976. Una obra fundamental y clave e nla evolución de la novela española, que recuerda a la excelsa «Tiempo de silencio» de Luis Martín-Santos y parece recoger todo su legado y continuar una línea de progresión casi continua hacia nuevos territorios narrativos.

Juan Goytisolo (Barcelona, 1931) es visitante habitual de la antigua ciudad de Biblos. Escritor consagrado, galadonado con el Premio Cervantes de las Letras 2014, autor cervantino, lúcido, inteligente y atrevido, rompedor y crítico, es una de las grandes figuras de la literatura en español del siglo XX.

Destaca por haber revolucionado la novela en España durante el franquismo desde su exilio primero en Francia y luego en Marruecos, por desescombrar y mostrar los puentes de la literatura castellana con la tradición árabe y por su insobornable independencia. Siempre le vemos en imágenes recientes, ya entrado en años. No está de más recordar la imagane que tenía cuando todavía era joven.
              
Juan Goytisolo

Publicado por Antonio F. Rodríguez.

miércoles, 1 de julio de 2015

Lo que saben las mujeres de marinos - Nathalie Meyer-Sablé


Título: Lo que saben las mujeres de marinos
Autor:  Nathalie Meyer-Sablé
 
Páginas: 192

Editorial: Juventud

Precio: 12,90 euros 
 
Año: 2012


Este curioso y atípico libro, aparecido en francés en el 2011, reúne trece relatos sobre el mar recogidos en los cinco continentes por Nathalie Meyer-Sablé, antropóloga marina. Son cuentos tradicionales y leyendas de  Cerdeña, Vietnam, Flandes, Corea, Mauritania, Sicilia, Rusia, Japón... de un montón de costas y también de España. Son textos que sorprenden por su aparente unidad. Parecen proceder de una misma tradición oral y es posible que así sea, porque el mar es la patria que conecta todos los puertos. 

Seguramente son historias muy antiguas, que han rodado por tabernas y muelles a lo largo de los siete mares. Cuentos de marinos, algunos basados en hechos reales, otros con la trama que todos deseamos oír. Hay un cuento que se repite incansablemente con pequeñas variaciones en multitud de lugares: la de un joven pescador, apuesto y atractivo, que se enamora de la hija del Rey del Mar, en forma de sirena, pez u otra cratura marina, y arrastrado por su amor desciende al fondo del mar. El desenlace varía según las distintas versiones, pero la esencia de la historia es la misma.

Un libro que me ha encantado, original y de extraña belleza, que se sale de lo normal, de los que dispara la imaginación y hace soñar, muy apropiado pata todas las edades y bastante refrescante en estos días madrileños de calor sofocante. Se puede probar a leer un trozo antes de ir a la cama, para luego tener sueños salados y húmedos.


Nathalie Meyer-Sablé, después de ser profesora de Antropología Marítima en la Universidad, se ha consagrado definitivamente a escribir. Se dedica a entrevistar y conocer a los hombres y mujeeres que viven cerca del mar, que conviven con él en su vida cotidiana. Porque lo que más le interesa es estudiar cómo el ser humano trabaja, vive y sueña en contacto con el océano. 

En la misma hay otros dos títulos de esta autora, «Barcos fantasma» y «Pescadores y pescas milagrosas». Ya se me están poniendo los dientes largos sólo de pensar en leerlos. 
   
Nathalie Meyer-Sablé

Publicado por Antonio F. Rodríguez.

martes, 30 de junio de 2015

Historia de la alcoba - Pascal Dibie


Título: Historia de la alcoba
Autor:  Pascal Dibie
 
Páginas: 298
 
Editorial: Gedisa

Precio: 18,90 euros 
 
Año: 2013

Éste es un libro de los que despiertan auténticas vocaciones por la Historia, porque es a la vez muy riguroso y extraordinariamente divertido. El autor nos ofrece un sugerente recorrido por la historia del lugar destinado a dormir, desde la Prehistoria, donde siempre se piensa que se dormía en cavernas, pero era mucho más frecuente dormir al aire libre, bajo cabañas más o menos rudimentarias hasta nuestros días, pasando por la populosa Mesopotamia, el Antiguo Egipto donde aparecieron los primeros mosquiteros y las escuelas de interpretación de sueños, el mítico lecho del Rey Salomón, Grecia y el muy apreciado sexo anal, Roma con los triclinios usados en los banquetes, la Edad Media y las camas colectivas en las que todos dormían desnudos, el Renacimiento y la sociedad cortesana francesa, en la que  apareció el orinal, cuyos primeros modelos eran curiosísimos.

Cama egipcia

Finalmente hay un capítulo dedicado al lugar destinado a dormir en África y América, con la hamaca como protagonista, y otro sobre la alcoba en Asia, que repasa fundamentalmente su concepción en China y Japón, donde el rey es el tatami.

El texto es una delicia porque salta de un tema histórico a otro, en un deambular algo errático y caprichoso, que sirve al autor para pasar por los temas más importantes de la época de la que está hablando, siempre con alguna relación con la cama y la alcoba. El planteamiento da mucho de sí, baste pensar que nos pasamos un tercio de nuestra vida en la cama y que en ella dormimos, soñamos, nos amamos, pasamos enfermedades, tenemos conversaciones íntimas, a veces leemos o desayunamos y durante mucho tiempo la gente nacía y moría.

En fin, un libro rico y lleno de información muy relevante tanto para el historiador, porque todo lo que se afirma está rigurosamente basado en referencias escritas o vestigios, y muy entretenida para el lector medio, que puede pasarse muy buenos ratos aprendiendo historia cotidiana y enterándose de los detalles más asombrosos, que parecen sacados de aquellas secciones de los almanaques tituladas «Increíble, pero cierto».

Una obra que tiene la rara cualidad de servir a la vez como obra sesuda y bien fundamentada, y como lectura ligera para oxigenar la mente.

Pascal Dibie (Paris, 1949) es un reputado etnólogo francés. En 1987 obtuvo el Premio de Sociología Henri Dumarest de la Academia francesa por el original del que está traducida esta versión en español, titulado «Ethnologie de la chambre à coucher». Ha escrito también sobre el pensamiento racista y una «Etnología de la puerta muy interesante» (no, no es una broma, de verdad que es una obra apasionante).
       
Pascal Dibie

Publicado por Antonio F. Rodríguez.