Cartas de una novicia - Giovanni Verga

Título: Cartas de una novicia

Autor: Giovanni Verga

 
Páginas: 168
 
Editorial: Funambulista 

Precio: 15 euros
 

Año de edición: 2015

Esta deliciosa novelita lanzó a la fama en 1871 al siciliano Giovanni Verga y no es de extrañar. El texto es de una calidad tan abrumadora que da la medida del enorme talento de este escritor inmenso. 

Se trata de una novela epistolar, en la que una novicia, María, cuenta su historia con una sensibilidad y un sentimiento apabullantes, con realismo, mucha fuerza y un sentido de la narrración más propio de un escritor muy experimentado. Recuerda por el argumento a las Cartas de una monja portuguesa 1669, pero probablemente es hasta un poco mejor.

Una historia arrolladora que cautiva y conquista al lector a las pocas páginas, romántica y apasionada, en la que se cuentan las experiencias de una pobre novicia, joven e inocente, que tiene que salir del convento una temporada debido a una epidemia de cólera. En una casa de campo convivirá con su familia y conocerá la luz del sol, el campo y los bosques, la belleza de Catania y la libertad, cosas sencillas de las que no podía disfrutar en el encierro del convento, que la conmoverán profundamente y cambiarán su vida para siempre.

El texto es de una belleza espléndida, sensible y preciso como una miniatura, lleno de matices, conmovedor y vibrante. Una maravilla. Verga es un maestro y en esta obra de juventud ya se adivina la talla del gran escritor.

Uno de los mejores libros que se pueden leer, no se puede hacer mejor en 165 páginas. Una obra sobre los sentimientos y el destino. inolvidable. 

Giovanni Verga 

Giovanni Verga (Catania, 1840-1922) fué un escritor siciliano, considerado el representante más genuino del llamado verismo, una corriente italiana que buscaba reflejar personajes, situaciones y sentimientos reales, a menudo de las clases bajas, por lo que adquirió un cierto tinte de denuncia social. Se le puede llamar un naturalismo a la italiana y estaba influido por el realismo de Balzac y el naturalismo de Zola.

     

Estudió Derecho en Catania, pero no llegó a obtener el título y prefirió dedicarse al periodismo y a la literatura. En 1865, se trasladó a Florencia, capital política e intelectual de la nueva Italia unificada y, en 1871, escribió Cartas de una novicia, novela con la que se dio a conocer al gran público.

Un año más tarde se mudó a Milán e inció una etapa en la que se acercó a los naturalistas franceses. A partir de 1878, empezó a desarrollar un estilo innovador e inconfundible, que dió lugar a sus obras más conocidas, como «Los Malavoglia» y «Maese don Gesualdo», que le consagraron como uno de los escritores más influyentes de la literatura italiana. En 1922, sufrió un ictus y, a los pocos días, murió a causa de una hemorragia cerebral.

 
Publicado por Antonio F. Rodríguez.

La vida en el campo - Giovanni Verga

Título: La vida en el campo

Autor: Giovanni Verga

 

Páginas: 150

Editorial: Periférica

Precio: 13,50 euros 

Año de edición: 2008

Este libro de culto reúne ocho relatos que describen la Sicilia rural y profunda, bronca, elemental, llena de personajes vencidos que afrontan la adversidad con una enorme entereza. Tiene la fuerza de las grandes tragedias y, si uno no se deja llevar por el pesimismo, descubre pasajes de una belleza extraordinaria. 

Está considerado uno de las mejores obras de la literatura italiana, aunque yo diría más bien de la literatira siciliana, de esa pequeña isla prodigiosa que ella sola ha dado dos Premios Nobel y más escritores geniales (Brancati, Quasimodo, Capuana, Pirandello, Vittorini, Sciascia, Bufalino, Lampedusa, Camilleri, Verga...) que muchos países.

Giovanni Carmelo Verga (Catania, 1840-1922) fué un escritor siciliano, figura destacada del verismo. El verismo es una tendencia literaria italiana, influida por el naturalismo de Balzac y Zola, que describe la realidad de las clases más bajas y desfavorecidas. Escribió su primera novela con 16 años,  ejerció el periodismo, fundo y dirigió varios periódicos, y alcanzó la fama con sus novelas y relatos. Sus obras han sido llevadas al teatro, al cine (como «La tierra tiembla» de Visconti) e incluso a la ópera («Cavelleria Rusticana» de Mascagni). Su influencia ha sido muy grande. Fué nombrado senador al final de su vida.
 
Verga siguió lo que él mismo llamó «el ideal de la ostra»: un apego muy fuerte a las antiguas costumbres, la resignación a la extrema dureza de una vida arcaica y primitiva, que rechaza el progreso por juzgarlo engañoso y se refugia en la fidelidad a sentimientos simples, auténticos y profundos. Ideológicamente el planteamiento es muy poco atractivo, pero el resultado literario es excelente y parece que Verga supo producir verdaderas perlas.

Os recomiendo que olvidéis todas las referencias gloriosas de este libro y sin expectativa ninguna, lo abráis y empecéis a leerlo. Es una maravilla.

 

Giovanni Verga

Publicado por Antonio F. Rodríguez.

Eros - Giovanni Verga

Título: Eros 

Autor: Giovanni Verga 

Páginas: 255 

Editorial: Gadir

Precio: 19 euros 

Año de edición: 2009

Esta bella novela, publicada por primera vez en 1875, nos cuenta la vida sentimental y amorosa de un joven nacido en una familia noble en el siglo XIX, un aristócrata mundano y vividor, un marqués decadente en busca del amor de su vida. La historia va desde su adolescencia, cuando era un tímido e inexperto aprendiz del amor, hasta los últimos años de su vida, en los que los desengaños y sinsabores vividos pesan demasiado. 

A pesar del título, el erotismo queda siempre implicito, no hay la más leve alusión escabrosa, lo más que se describe son besos. La consumación del deseo queda elegantemente elípitica y es más una novela romántica, sobre los sentimientos y el galanteo, que erótica.

No sabemos qué detalles y qué hechos están basados en la vida de Verga, pero el fondo general es claramente autobiográfico y algunos fragmentos suenan más a confesión íntima que a otra cosa:

«La mayor parte de nuestros dolores nos los fabricamos nosotros mismos: envenenamos la fiesta de nuestra juventud exagerando y complicando los placeres del amor hasta que hacemos que resulte de ellos el dolor, y enturbiamos la serenidad de nuestra vejez con fantasmas de otra vida que nadie conoce».

Dicho de otra manera, se presenta la historia de alguien profudamente infeliz debido a cierta debilidad de carácter, la mala suerte y el exceso de romanticismo.

La prosa,el desarrollo de la acción y los diálogos tienen el sello del gran autor siciliano, así que tenemos aquí una novela romántica de gran calidad, sugerente, apasionada, llena de corazones desgraciados y dolientes, duelos y traiciones, rivales y amantes, romances y lealtades, con la autenticidad de las historias que o son reales o bien podrían haber sucedido.

Giovanni Verga (Catania, 1840-1922), el gran escritor siciliano, nació en una familia burgues, bien acomodada, en la que había nobles y políticos. Escribió su primera novela a los dieciséis años, empezó a estudiar leyes en la Universidad de Catania, pero lo dejó muy pronto porque prefería escribir. Ejerció el periodismo, fundo y dirigió varios periódicos; alcanzó la fama escribirndo teatro, novelas, novelas cortas y relatos.

Fué figura destacada del verismo, movimiento literario italiano, influido por el naturalismo de Balzac y Zola, que describe la realidad de las clases más bajas y desfavorecidas. Sus obras han sido llevadas al teatro, al cine (como «La tierra tiembla» de Visconti) e incluso a la ópera («Cavelleria Rusticana» de Mascagni). Su influencia ha sido muy grande. Fué nombrado senador al final de su vida.

Giovanni Verga

Publicado por Antonio F. Rodríguez.

Cuentos milaneses - Giovanni Verga

Título: Cuentos milaneses

Autor: Giovanni Verga

Páginas: 284

Editorial: Traspiés

Precio: 16 euros 

Año de edición: 2013

Este librito reúne en un formato muy manejable, de 17 X 12 cm, los relatos de dos obras: «Por las calles publicado» en 1883 y «Vagabundeo» (1887). Son 24 crónicas de la ciudad de Milán a finales del siglo XIX, en los que aparecen amoríos, coristas de La Scala, la aristocracia provinciana, el carnaval, los arrabales, la vida dura y pobre de los obreros, las fiestas populares, una epidemia de cólera.... Todo un fresco que describe una sociedad que comienza a ser moderna e industrial, a través de pequeñas tramas cotidianas. 

Verga vivió en esa ciudad durante 20 años y allí aplicó su método de trabajo, basado en observar y describir lo que pasaba a su alrededor, procurando desaparecer y convertirse así en autor que calla para dar voz a sus personajes. Es el verismo, variante italiana del naturalismo francés.

Hay en este volumen lugar para las historias románticas, para los cuentos de final ingenioso y para los cuadros costumbristas, una variedad que satisfará a casi todos los gustos. Yo me quedo con «El canario del número 15», una delicada historia, un poco triste, que me parece muy bonita, sobre una chica pequeñita y algo deforme, con problemas de salud, que se pasa el día asomada a la ventana.

       

Un reportaje fenomenal de un mundo de otro tiempo, que a veces parece familiar y presenta puntos de contacto con nuestro propio pasado y otras se nos antoja antigo y diferente. Es muy recomendable.

Giovanni Carmelo Verga (Catania, 1840-1992) fué un escritor siciliano, un gran clásico de las letras italianas, figura destacada del verismo, una especie de naturalismo italiano. Nació a lo siete meses en una familia descendiente de barones, con alguna rama revolucionaria que otra, pero ya hemos hablado aquí de este gigante de la literatura siciliana varias veces y no vamos a repetir otra vez su biografía.

Baste decir que Verga es algo así como el gran patriarca de la literatura italiana moderna y que influyó a casi todos los autores del siglo XX en Italia. Es un gran autor no demasiado conocido en España, que escribió algunas novelas, pero en lo que es un verdadero maestro es en el relato. Autor complejo y polivalente, supo describir con igual brillantez la vida en el entorno rural, en «La vida en el campo», como en una gran ciudad, tal y como se demuestra en estos «Cuentos milaneses».

Giovanni Verga

Publicado por Antonio F. Rodríguez.

Eros - Giovanni Verga

Título: Eros

Autor: Giovanni Verga

 

Páginas: 228

 

Editorial: Gadir

 

Precio: 9 euros 

 

Año de edición: 2014

 

Hoy vamos a hablar de una novela que se podría encuadrar perfectamente en el género de historias de amor y lujo, intensos melodramas llenos de romances, desengaños y amores encontrados en el escenario de la clase alta, en este caso la siciliana. A pesar del título, que parece indicar lo contrario, no hay aquí carga erótica explícita alguna y tan solo aparecen (lo que no es poco) enamoramientos, pasiones irrefrenables, lealtades y traiciones, bailes y tórridos besos.

 

Estamos ante un melodrama de época, un texto rabiosamente romántico, de pasiones arrebatadoras, rostros que palidecen, se ensombrecen y se sonrojan, hay voces roncas, personajes que tiemblan, se ruborizan, sufren y se debaten sumidos en una tormenta de sentimientos y atroces torturas del corazón. Verga no había escrito todavía Los Malavlogia (1881), su obra maestra, aún no se había convertido en uno de los maestros del realismo siciliano y en esta obra de juventud incurrió en un curioso caso de romanticismo tardío.

 

Eso sí, la novela está escrita con un estilo de altísimo nivel, elegante y ágil, preciso y fluido, ameno y muy pulido, con sabor a clásico. Se trata de una manera de escribir que apabulla y delata a un gran autor, otro siciliano que escribe como los ángeles. La novela, en parte autobiográfica, retrata de manera crítica a los nobles ricachones ociosos, aristócratas provincianos, mundanos, sin oficio ni beneficio, que como se aburren se embarcan en lances amorosos, juegos de azar y una vida social superflua y decadente. Una de las mayores cualidades de esta obra es el profundo análisis psicológico de los personajes principales que ofrece en cada escena. El autor parece radiografiar el alma del protagonista y las damas que lo rodean.

 

Cuatro citas pueden bastar para resumir el tono y la atmósfera emocional de esta obra: «Hacia las cuatro de una de las últimas noches de carnaval, la marquesa Alberti, sentada ante el espejo, extremadamente pálida, estaba mirándose con ojos cansados y distraídos, mientras la doncella  le atusaba el cabello para la noche», «Porque os he dado mi honor ¡y quiero que vos me deis el vuestro!», «La mayor parte de nuestros dolores nos los fabricamos nosotros mismos: envenenamos la fiesta de nuestra juventud exagerando y complicando los placeres del amor hasta que hacemos que surja de ello el dolor, y enturbiamos la serenidad de nuestra vejez con fantasmas de otra vida que nadie conoce», «Toda la ciencia de la vida está en simplificar las pasiones humanas y reducirlas a proporciones naturales».

  

Este texto, publicado originalmente en 1875, se publica por primera vez traducido al castellano, gracias a la editorial Gadir. La versión española, impecable y elegante, es obra de Elena Martínez Núñez, librera, traductora e intérprete formada en la Universidad Complutense de Madrid.

 

En fin, una novela muy recomendable, de muchos quilates, que es a la vez una obra intensamente romántica, una crítica social, un tratado de pasiones amorosas y un ejemplo de cómo la debilidad de carácter, la falta de autodominio y la exacerbación de las pasiones conducen indefectiblemente a la infelicidad y la desgracia. Una gran novela.

 

Giovanni Verga (Catania, 1840-1922) fue un escritor siciliano, considerado el representante más genuino del llamado verismo, una corriente italiana que buscaba reflejar personajes, situaciones y sentimientos reales, a menudo de las clases bajas, por lo que adquirió un cierto tinte de denuncia social. Se le puede llamar un naturalismo a la italiana y estaba influido por el realismo de Balzac y el naturalismo de Zola.

     

Estudió Derecho en Catania, pero no llegó a obtener el título y prefirió dedicarse al periodismo y a la literatura. En 1865, se trasladó a Florencia, capital política e intelectual de la nueva Italia unificada y, en 1871, escribió Cartas de una novicia, novela con la que se dio a conocer al gran público.

Un año más tarde se mudó a Milán e inició una etapa en la que se acercó a los naturalistas franceses. A partir de 1878, empezó a desarrollar un estilo innovador e inconfundible, que dio lugar a sus obras más conocidas, como Los Malavoglia y Maese don Gesualdo, que le consagraron como uno de los escritores más influyentes de la literatura italiana. En 1922, sufrió un ictus y, a los pocos días, murió a causa de una hemorragia cerebral.

 

Giovanni Verga

 

Publicado por Antonio F. Rodríguez.

Cuentos italianos - VV. AA.

Título: Cuentos italianos

Autor: Varios autores
 

Páginas: 151

Editorial: Gadir

 
Precio: 11 euros 

Año de Edición: 2011

Me encantan los libros de relatos de varios autores, me resultan amenos, variados y permiten conocer un puñado de escritores en muy poco tiempo y en pequeñas dosis. Bueno, pues este libro reúne nueve cuentos de Giovanni Verga (1840-1922) (dos), Edmundo de Amicis (1846-1908), Italo Svevo (1861-1928), Gabriele D'Annunzio (1863-1938) (dos), Luigi Pirandello (1867-1936) (dos) y Grazia Deledda (1871-1936). Todos ellos a caballo entre el siglo XIX y el siglo XX.

La selección es estupenda y viene acompañada por un pequeño prólogo. Una obra muy recomendable, cómoda de leer, en la que podemos probar y comparar lo mejorcito de la narrativa breve italiana de esa época. Destacan dos grandes escritores, dos figuras soberbios: Giovanni Verga y Luigi Pirandello. Cualquiera de sus textos es todo un mundo en el que vale la pena adentrarse.

Publicado por Antonio F. Rodríguez.

Un día de fuego - Beppe Fenoglio

Título: Un día de fuego

Autor: Beppe Fenoglio

Páginas: 668 

Editorial: Sajalín 

Precio: 27,00 euros 

Año de edición: 2013

No conocía a Beppe Fenoglio. Compré este libro casi a ciegas, dejándome llevar por mi afición a los libros de relatos y suponiendo que si el tema era la vida rural en Italia, algo bueno tendrían. Y acerté de pleno porque me ha encantado.

Se trata de la recopilación de todos los cuentos publicados por este fenomenal autor italiano, en total cincuenta, ordenados según su propio criterio por temas: cuentos de la guerra civil, cuentos de la posguerra, cuentos de la parentela y del pueblo, y cuentos fantásticos. El volumen se completa con un pequeño diario de 1954 y una narración de cómo conoció a su mujer.

Son relatos de longitud media, entre tres o cuatro páginas y quince o dieciséis,  neorrealistas, directos, llenos de fuerza y de veracidad, que parecen a la vez contar historias de manera objetiva y llenarlas de pasiones intensas. Cuentos típicamente italianos, algo desgarrados, un poco duros, llenos de alma, que constituyen una crónica de la vida de los partisanos y de la existencia cotidiana en la vida rural de una de las regiones de la Italia profunda más rural y primigenia, la langa, una zona de colinas al sur y al este del Piamonte.

Según las notas a pié de página, algunos están basados en historias reales, pero tengo la impresión de que todos, o casi todos, son historias que se cuentan en Alba y los puebos d por allí. Me recuerdan los relatos de dos giovanni, Giovanni Verga («La vida en el campo») y Giovanni Guareschi («Don Camilo»).

Mis cuentos favoritos son los que mejor describen la cultura más agricola y ancestral de los campesinos: «El adiós», «El remolino», «Nueve lunas» y «El olor dela muerte», donde un chico explica:

«Si se frotan con fuerza y durante mucho tiempo los dedos de una mano contra el dorso de la otra, y luego se huela la piel, el olor que se percibe es el olor de la muerte.»

Un libro de relatos muy recomendable de uno de los autores más relevantes e influyentes de su generación, profundamente italiano y lleno del sabor de una cultura de otro tiempo. La Italia rural de los años 40.

Beppe Fenoglio (Alba, 1922-1963), partisano, escritor, traductor y dramaturgo italiano, era hijo de un carnicero y una madre con mucho carácter que quería para él una vida mejor. Lector compulsivo desde niño y alumno brillante, aprendió inglés, se aficionó a la literatura en esa lengua y llegó a ser un traductor muy notable.

Fué partisano antifascista durante la Segunda Guerra Mundial y cuando acabó, decidió dedicarse completamente a la literatura. Publicó poco en vida, se ganó el respeto y la admiración de Elio Vittorini e Ítalo Calvino. Era un gran fumador y murió a los 42 años de un cáncer de pulmón. Poco a poco fueron saiendo a la luz todos sus relatos, sus novelas y se convirtió en un autor muy valorado en su país. Su madre, esté donde esté, debe de estar orgullosa.

Beppe Fenoglio

Publicado por Antonio F. Rodríguez.

Casa paterna - María Messina

         

Título: Casa Paterna

Autora: María Messina

 
Páginas: 74

        

Editorial: Ediciones del Oriente y del Mediterráneo

  
Precio: 10 euros

Año de Edición: 1993

              

Probablemente no encontraréis en libros de Literatura  ninguna referencia a María Messina, otra interesantísima autora de Sicilia, esa pequeña isla que dado un número asombroso de escritores de primera línea. Yo tuve la suerte de descubrirla por casualidad, cuando probé a ciegas este libro de tres relatos que me dejó fascinado. Con un estilo muy cuidado, en la línea del naturalismo de la época, María describe con una fuerza tremenda la profunda Sicilia, la pequeña burguesía cerrada y mezquina de la isla, la sociedad anclada en el feudalismo más anacrónico y, dentro de esa cárcel de prejuicios y mediocridad, la vida asfixiante y enclaustrada de la mujer. Una joya.

                

María Messina (Palermo, 1887-1944), esta genial y desconocida escritora nació en una familia de la nobleza siciliana tradicional. Creció aislada del mundo exterior, empezó a escribir muy pronto y con 18 años era ya respetada y apoyada por el gran Giovanni Verga, con el que se carteaba. Escribió seis novelas, multitud de relatos cortos y cuentos para niños. A los 20 años se le diagnosticó una esclerosis múltiple, que se le fué complicando con la edad, de la que finalmente murió a los 57.

Seguidora del realismo de Verga, Messina estaba muy ligada a su tierra. Llegó a decir: «mi sicilianidad se nutre en las raíces más profundas de mi alma: sicilianidad de raza, de nacimiento y de sentimientos, de todo lo cual me enorgullezco».

              

 

Maria Messina

Es un libro difícil de encontrar, pero si lo conseguís el esfuerzo habrá valido la pena. En la Biblioteca Ruis Rosales de Carabanchel (Madrid) hay un ejemplar y también se encuentra en Iberlibro.

                 

Publicado por Antonio F. Rodríguez.

Muchachas sicilianas - Maria Messina

Título: Muchachas sicilianas                                                                                            Autora: Maria Messina

Páginas: 128 pág.

Editorial: Altamarea

Precio: 17,90 euros

Año de edición: 2022

Hoy vamos a hablar de una novelista siciliana que fue, digamos, feminista avant la lettre, a principios del siglo XX, hace un siglo, y que curiosamente ha sido doblemente olvidada. Después de su muerte, sus libros se agotaron y fue cayendo paulatinamente en el olvido, hasta que Leonardo Sciascia la redescubrió en 1980 y consiguió que se reeditasen sus obras. Y hasta que ha aparecido este volumen, en España era casi una desconocida y los dos títulos editados aquí, «Casa paterna» y «La casa del callejón», casi imposibles de conseguir. Menos mal que la editorial Altamarea ha tenido el acierto de incluir este título en su catálogo.

Pero más allá de feminismos y olvidos, lo más importante es que esta mujer fue una excelente escritora, así que vamos a hablar de lo esencial, de los ocho relatos, de unas once páginas cada uno, que componen este estupendo libro. Publicados originalmente en 1921, Son textos que nos hablan de un mundo femenino de clausura, en la Sicilia profunda, oculto bajo mantos negros, ventanas que se cierran, pesadas cortinas, círculos familiares cerrados, prejuicios, barreras, silencios y, a veces, ir a misa como única salida para ver algo de mundo. 

Así es la vida de las protagonistas de estos cuentos, basados en una mujer que ve con claridad su futuro insulso como solterona enamorada, el difícil noviazgo entre un profesor y una analfabeta funcional alejada de los libros por sus padres y el qué dirán, una joven que se queda sola por dignidad, la ruina familiar como una bendición que empuja a una joven a ejercer de maestra, una solitaria huérfana que trata de adaptarse a una nueva vida, otra huérfana que después de dos lutos renuncia a la vida, los agasajos que recibe una dama mientras su hijo es un buen partido, una muchacha consigue que su prometido vuelva de la guerra haciendo una promesa, pero algo sale mal... 

Esas son las historias que componen este mosaico de pequeñas grandes tragedias de una Sicilia interior y rural, que parece decimonónica, en la que las mujeres tienen muy pocas oportunidades y los hombres están sometidos también a reglas estrictas. Son muchachas de «pequeños pueblos cerrados y apartados, donde la costumbre marca un ritmo parejo, donde las noticias y el ruido llegan tarde, como voces amortiguadas por la distancia», chicas que se marchitan tras los gruesos muros de la casa familiar, esperando una libertad que nunca llega. Son mujeres que no poseen «ni la fuerza para ofender ni tampoco defenderse».

Los textos están impregnados de una melancolía desgarradora, que parece tener ecos autobiográficos, pero también de una belleza exquisita, escritos con una prosa pulcra y limpia, plagada de sugerencias y capaz de evocar todo un mundo y una sociedad a través de pequeños detalles. Messina es una estilista que domina el arte que Chéjov definió como la habilidad de decir mucho con pocas palabras. Se ha dicho que esta mujer es una especie de Katherine Mansfield siciliana, cosa que no sé si es una exageración, pero sí os aseguro que es una gran escritora, de esas que vale la pena no perderse.

Buscad, buscad los libros de Maria Messina y disfrutadlos como se merecen. Es inolvidable.

La traducción del italiano es obra de la navarra Raquel Olcoz (Tafalla, 1976), periodista, escritora, traductora y escultora residente en Ferrara (Italia).

Maria Messina (Palermo, 1887-1944) fue una escritora siciliana. Hija de un inspector escolar y de una dama de los Prizzi, pasó su infancia en Messina, aislada junto a su padre y su hermano. En su juventud, viajó por el centro y sur de Italia, siguiendo los destinos de su padre, hasta que la familia se instaló en Nápoles, cuando ella tenía 24 años. 

Fue autodidacta y su hermano la animó a empezar una carrera como escritora. Comenzó publicando relatos a los 22 años. Mantuvo una intensa correspondencia con Giovanni Verga, que la apoyaba y admiraba. También se escribía con otros poetas, editores e intelectuales. Publicó 6 novelas, varias colecciones de relatos y 8 libros infantiles. Su carrera se truncó a los 41 años, cuando una esclerosis múltiple ―diagnosticada a los 20 años― le impidió definitivamente escribir.

Seguidora del realismo de Verga, Messina estaba muy ligada a su tierra. Llegó a decir: «mi sicilianidad se nutre en las raíces más profundas de mi alma: sicilianidad de raza, de nacimiento y de sentimientos, de todo lo cual me enorgullezco».

Maria Messina

Publicado por Antonio F. Rodríguez.