viernes, 30 de julio de 2021

Dos hermanas - David Foenkinos

 

Título: Dos hermanas                                                                                               Autor: David Foenkinos

Páginas: 160
 
Editorial: Alfaguara
 
Precio: 17,90 euros

Año de edición: 2020

Pues aquí tenemos la última novela aparecida en España de Foenkinos, uno de los autores europeos actuales más populares y mejor valorados por la crítica. Publicada en francés en 2019, en esta ocasión el autor nos cuenta la historia de Mathilde que, abandonada bruscamente por Etiènne tras cinco años de convivencia, se va a vivir con su hermana Agathe y su marido. Allí establecerá una nueva relación con ella y cambiará hasta renacer como una nueva Mathilde.

Foenkinos se mueve como pez en el agua en las historias de desamor, ya lo demostró con su primer gran éxito, «La delicadeza». Examina los sentimientos con una capacidad de análisis asombrosa: sus variantes, sus matices, sus derivadas, su evolución y diferentes facetas... una radiografía completa y exhaustiva del corazón abandonado, no erudita ni abstracta, sino existencial y llena de vida. Leer sus textos es toda una experiencia y finalmente, consigue aparentar ser «realista» y «objetivo», si es que es posible serlo en asuntos del corazón.

Y lo hace además con una escritura transparente y delicada, pura como un cristal, siempre con profundidad y un toque de ternura. Su literatura del desamor resulta conmovedora, impresionante y a menudo, toca registros internos del lector y le obliga a revivir cosas que creía olvidadas...

En esta novela, emplea al principio «La educación sentimental» de Flaubert como contrapunto y establece como temas principales el desamor, por supuesto, y la relación entre las dos hermanas. La protagonista se plantea hasta qué punto se conocen y si, en cierta medida son desconocidas íntimas.

Un escritor que sabe escribir como nadie de asuntos del corazón, con un lenguaje sencillo, limpio y certero, que encuentra metáforas ajustadas y evocadoras, que explora el subsuelo de los sentimientos humanos más íntimos, sin llegar nunca a ser cursi, ni lacrimógeno. Hay mucha contención, mucho control y sabiduría en estas páginas escritas por alguien que parece haber vivido muchas vidas y haber contemplado innumerables crepúsculos.

Nos deja un puñado de frases memorables, como: «Esa extraña sensación de disfrutar a veces con lo que nos hace daño», «Parecía como poseída por una versión más vieja de sí misma», «Se puede medir la felicidad por el paso que lleva cada uno en la calle», «Todo sentimiento profundo se transforma, antes o después, en dolor».

La impecable traducción ha sido realizada por la madrileña María Teresa Gallego Urrutia, traductora varias veces premiada y de larga trayectoria, en colaboración con su hija, Amaya García Gallego, un equipo que ya ha vertido al español varias obras de este autor.

Otra novela sensacional de este escritor singular, rematada con un giro final inesperado y sorprendente. Un alarde de talento y penetración para contar con intensidad las tragedias más sentimentales y cotidianas. Porque ¿quién no ha sentido alguna vez un naufragio en su interior?

David Foenkinos (París, 1974) es un escritor y músico francés. Nació en una familia humilde que vivía en una vivienda social, pero desde pequeño pudo visitar varios países porque su madre, trabajadora de Air France recibía kilómetros de vuelo como pago en especie. 

A los 16 años tuvo una enfermedad grave, por la que estuvo durante meses al borde de la muerte en un hospital. En ese tiempo, aprendió a tocar la guitarra, se aficionó a leer y devoró buena parte de la novela moderna, de Milan Kundera a Philip Roth. También tuvo contacto con personas mayores y desahuciadas, lo que le ha marcado y ha hecho de la muerte un tema casi cotidiano para él.

Estudió humanidades en la Sorbonne, mientras daba clases de guitarra y tocaba en un grupo de jazz. Publicó su primer libro, titulado «Inversion de l'idiotie», en el año 2002 y consiguió el premio François-Muriac, pero el libro no se vendió bien.

Siguió ganando premios y vendiendo poco hasta que, en 2009, la novela titulada «La delicadeza», supuso un punto de inflexión en su carrera al convertirse en un superventas y venderse más de un millón de ejemplares. Se ha traducido a más de 30 idiomas y ha sido llevada al cine. Ha publicado en total 18 novelas, 3 obras de teatro y ha ganado 17 premios. Un buen balance.
 
David Foenkinos

Publicado por Antonio F. Rodríguez.

jueves, 29 de julio de 2021

La perra - Pilar Quintana

 

Título: La perra                                                                                                                  Autora: Pilar Quintana

Páginas: 112
 
Editorial: Random House
 
Precio: 13,90 euros

Año de edición: 2019

Hay rincones oscuros de nuestras sociedades, márgenes de sombra en los que preferimos no detener la mirada. En ellos, a veces malviven personas derrotadas, que llevan una vida poco amable, atrapados en una mala racha que no acaba nunca, una vida que tampoco suele aparecer en las páginas de las novelas. Esos mundos, esos personajes son los que aparecen en esta novela, dura y bella a la vez, contundente y escueta como un latigazo, como su título, escueto, tierno y a la vez con un toque terrible, porque puede ser un insulto.

Quintana se ha fijado en la gente que sobrevive en algunos pueblos de la costa pacífica de Colombia, allí donde se mezclan la riqueza y la miseria, la belleza y la violencia, los blancos bien situados y los negros marginales. Y elige un personaje típico de ese ambiente, Damaris, que convive hace años con el negro Rogelio, deseando ser madre y sin conseguirlo, que un día se llena de esperanza cuando tiene la oportunidad de hacerse con una perrita recién nacida. Sin embargo, tal y como intuye el lector, hay algo que no saldrá bien.

Publicada en 2017, se trata de una novela negra que describe paisajes oscuros, geográficos y personales, esta obra consigue hacerlo con sencillez, con profundidad y con una extraña belleza que nos atrapa y nos hace seguir hasta el final, como hipnotizados.

El texto es magnético, tiene un admirable laconismo y una contención llamativa, y es que fué escrito en un teléfono móvil, porque escribir en un dispositivo tan pequeño le permitía a la autora velar el sueño de su hijo recién nacido con comodidad. Enviaba los escuetos párrafos que iba escribiendo a una cuenta de correo electrónico y así fué creciendo, sin que ella se diera mucha cuenta, esto que iba a ser solo un relato y que ha llegado a ser una novela corta, potente y embriagadora.

Según cuenta ella misma en una entrevista, dos experiencias han servido a la autora de semilla para esta historia: su propia experiencia de maternidad, cuando ya en la cuarentena vivía en la costa rodeada de gente que suponía que tenía que ser madre —la terrible presión social del «¿y para cuando el bebé?»—, y la imagen de un animal muerto, que vió primero cubrirse de gusanos y luego ser comida de los buitres hasta no quedar prácticamente nada en solo unas horas.

De ese ambiente luminoso y terrible a la vez del trópico, en el que vida y muerte se suceden con fuerza inusitada, y de una reflexión sobre las buenas y las malas madres nació esta novela prodigiosa, obsesiva, que se queda en la memoria resonando después de haberla acabado.

Una especie de relato de realismo sucio a la colombiana, un texto bello y terrible al mismo tiempo, como la selva y el mar tropicales, una historia de maternidad, de cuidado, de violencia y frustración, de personajes que se encuentran encerrados sin salida en sus circunstancias. Un libro inolvidable.

Actualmente, Pilar Quintana vive en Bogotá y es una madre feliz. Su hijo se llama Salvador.

Pilar Quintana (Cali, 1972) es una escritora colombiana. Estudió Comunicación social en la Universidad Javeriana de Bogotá. Una vez graduada, trabajó como guionista de televisión y redactora de textos para publicidad. Viajó durante tres años por el mundo, conoció todo Sudamérica, India, Nepal, Australia y Estados Unidos; a su regreso, se estableció en la costa colombiana del Pacífico.
 
Hasta ahora ha publicado cinco novelas y ocho volúmenes de cuentos, con los que ha ganado varios premios prestigiosos, entre los que destaca el Premio Alfaguara de Novela 2021, conseguido con «Los abismos», reseñada en este blog. Con esta novela, «La perra», fue finalista en el  Premio Nacional de Novela de Colombia y en el National Book Award, , uno de los galardones más importantes de Estados Unidos.
 
Su obra se caracteriza por estar relacionada con aspectos de la violencia colombiana, el erotismo y el realismo. Está considerada como una de las jóvenes escritoras hispanoamericanas del momento más interesantes.

Pilar Quintana

Publicado por Antonio F. Rodríguez.

miércoles, 28 de julio de 2021

Decrecimiento y posdesarrollo - Serge Latouche

  

Título: Decrecimiento y posdesarrollo                                                                               Autor: Serge Latouche

Páginas: 150
 
Editorial: Intervención cultural
 
Precio: 14 euros

Año de edición: 2009

Este ensayo, subtitulado «El pensamiento creativo contra la economía del absurdo», es una introducción y declaración de principios sobre la idea del decrecimiento económico, como única propuesta realista sobre la evolución de la economía a largo plazo.

Parece que, si bien en una primera etapa, probablemente en los 30 años que van de 1945 a 1975, era sensato basar toda la economía en el desarrollo y el crecimiento, es muy plausible que haya llegado ya el momento en el que mantener un crecimiento permanente no es viable. Según estimaciones del Banco Mundial, si mantenemos el crecimiento demográfico actual, para el año 2050 harán falta los recursos de tres planetas como la Tierra par mantener nuestro nivel de vida que tenemos ahora. Y el Día de Sobrecapacidad de la Tierra, es decir el día en el que hemos consumido los recursos que el planeta puede regenerar en un año, se calcula que si en el 2020 fué el 22 de agosto, en este año 2021 será el 29 de julio. Consumimos 1,7 planetas Tierra.

En este libro se exponen de manera ordenada una serie de conceptos e ideas relacionadas con ese planteamiento. Se argumenta que la expresión desarrollo sostenible —introducida en la Cumbre de la Tierra, celebrada en Río de Janeiro en 1992— es un oxímoron, una contradicción porque no existe crecimiento alguno que pueda mantenerse ad infinitum; se denuncia el carácter casi religioso y poco racional de la creencia en que el crecimiento del PIB y la acumulación de capital es la única evolución positiva de la economía; se justifica la necesidad de planificar cuidadosamente el decrecimiento, haciendo énfasis en el desarrollo humano, el cuidado de nuestro ecosistema y las relaciones sociales; se plantea la pertinencia de valorar el placer más que el trabajo, y ver cómo hacer para que trabajemos menos; se analizan las causas de la tiranía de los mercados financieros, y se denuncian los grandes desequilibrios existentes en el reparto de la riqueza, que llegan al extremo de que los 4 estadounidenses más ricos acumulan un patrimonio equivalente al PIB de 42 países.

El texto es sintético, mantiene un nivel divulgativo bueno, de manera que se entiende con facilidad y no resulta pesado, y está lleno de citas, datos y ejemplos que lo hacen entretenido y muy claro.

Una obra clave para entender mejor el mundo en el que vivimos, que plantea puntos de vista que parecen sensatos, de sentido común, y sin embargo no se suelen difundir en los medios. Parece bastante evidente que absolutamente todo tiende a ser considerado una mercancía en un mercado y que sería prudente «abandonar el insensato objetivo del crecimiento por el crecimiento, cuya finalidad es la búsqueda desenfrenada de ganancias para los poseedores de capital».

Un ensayo original, valiente, bien fundamentado y erudito, riguroso y solvente, bien argumentado y lleno de sentido común y sensatez, que no dejará a nadie indiferente. Una lectura imprescindible dado el tiempo en que nos ha tocado vivir.

La traducción es del argentino Aldo Andrés Casas. (Córdoba, 1944).

Serge Latouche (Vannes, 1940) es un economista francés, conocido por ser uno de los principales ideólogos y defensores del decrecimiento. Estudió Economía y se doctoró con una tesis sobre «La pauperación a escala mundial» en la Universidad de París. Es además doctor en Filosofía por la Universidad de Lille, su tesis se titulaba «Ensayo sobre la epistemología de la economía política».

Ha desarrollado una carrera académica e investigadora en la Universidad de Lille, el Instituto de Estudios de Desarrollo Económico y Social de París y en la Universidad de París-Sur, en la que finalmente, ha sido nombrado profesor emérito. Ha dirigido el Grupo de Investigación en Antropología y Epistemología de la Pobreza, es cofundador de la revista Entropía, dedicada al decrecimiento, y desde 2013 dirige la colección Les precurseurs de la décroissance. Ha publicado más de una treintena de ensayos sobre economía, decrecimiento y temas relacionados.

Serge Latouche en 2012 (foto CC BY-SA 3.0 Niccolò Caranti)

  Publicado por Antonio F. Rodríguez. 

martes, 27 de julio de 2021

Gritos en la llovizna - Yu Hua

 

Título: Gritos en la llovizna                                                                                                Autor: Yu Hua

Páginas: 316
 
Editorial: Seix Barral
 
Precio: 20 euros

Año de edición: 2016

Esta novela es una de las obras que mejor reflejan lo que fué y lo que supuso la Revolución Cultural (1966-1976) en la sociedad china. Publicada en 1992, es la primera novela larga de este autor y su consagración como novelista.

Está estructurada en una serie de capítulos, autónomos en sí mismos y que bien podrían ser relatos independientes, pero que en conjunto cuentan los recuerdos de infancia del protagonista, un niño que crece en la China más rural y profunda, aislado dentro de su propia familia, cuya vida observa casi desde fuera, como espectador, ni muy querido ni muy bien tratado, que acaba siendo dado en adopción.

Es la crónica de una infancia desgraciada, en la que el autor no carga demasiado las tintas y todo se suaviza algo gracias a la galería de personajes en acción y a la multitud de anécdotas familiares y peripecias. Brutalidad campesina, esa podría ser la clave y el resumen de esta novela. En una sociedad inmersa en un movimiento que buscaba erradicar los últimos restos de tradición y reglas sociales dando el protagonismo a los jóvenes para que se rebelasen contra toda autoridad, se vive la falta de reglas de educación, de toda norma y se genera una cultura de lo instintivo. Salvo excepciones, los familiares suelen ser crueles, brutales, duros entre sí; lo mismo pasa entre vecinos,conocidos... y las autoridad, sea cual sea, se ejerce tambien, en general, con dureza y falta de compasión. Sólo entre los amigos de verdad, los amigos que se eligen libremente y por afinidad, hay complicidad y empatía.

El relato de las peripecias del niño protagonista es sensible, tierno y profundo; está empapado por un lirismo suave, un cierto existencialismo atento que dota al texto de un encanto muy particular. En ocasiones se torna simbólico y algo enigmático («En realidad, no vivimos en la Tierra, sino en el interior del tiempo», «Solo los ojos de quién está a punto de morir pueden ver el Sol a través de su esplendor») y en otras, utiliza frases curiosas («Callado como un gallo con peste»). Una novela de crecimiento, lírica y contenida, costumbrista y realista, que recrea una infancia simulada, sí, pero parece que compuesta por todo loque percibió el autor a su alrededor en su niñez y adolescencia. 

El desfile de familiares peculiares no tiene desperdicio, el hermano mayor, un pequeño matón siempre de pelea, el hermano pequeño y su regla («Si es uno, le pego, si son dos, pa casa»), el padre rijoso y cascarrabias, la viuda de enfrente, la abuela de pies pequeños, el abuelo pícaro y pusilánime, que tardó en morir lo indecible, el tío sacamuelas, las vecinas...

Luego el protagonista es adoptado por un robusto militar y una mujer muy débil, maniática y enfermiza, que le tratan con cariño; se echa amigos en el colegio, disfruta de placeres sencillos, descubre las aceitunas y continúa el desfile de personajes pintorescos, como el compañero abandonado por su padre y que vive solo, con el dinero que le envían sus ocho tíos.

A lo largo de toda la novela se va viendo cómo los métodos revolucionarios calan en la sociedad: los procesos de autocrítica pública, el castigar a los chicos obligándoles a escribir confesiones, los campos de reforma por el trabajo, los chicos de ciudad enviados al campo para «instruirse», los juicios arbitrarios del profesor y sus castigos creativos, la promoción de las denuncias entre niños, la presión y el lavado de cerebro sobre un crío hasta que hace una confesión falsa, la profesora encarcelada por ser una exterrateniente y haberlo ocultado...

La acción se sitúa en los años 60 y el título alude a un recuerdo de infancia: el miedo de un niño que se despierta en una noche de lluvia y se encuentra solo, porque nadie responde a sus gritos de angustia. Una metáfora quizás premonitoria de cómo vivirá su vida, siendo sensible y perceptivo en un mundo duro y sin contemplaciones.

Una obra de mucho nivel, una novela total, desde luego, muy diferente a lo que se suele leer por aquí. Tierna y dura a la vez, lírica y simbólica, muy bien escrita y que relata con maestría la infancia de un niño sensible en una sociedad que sufre una de las revoluciones más deshumanizadoras que ha habido. Una gran novela.

La excelente traducción del chino es de Anne-Hélène Suárez Girard, distinguida sinóloga, hija del director Gonzalo Suárez, que ha contado en esta ocasión con la colaboración de Qu Xianghong y Zhang Peijun.

Yu Hua (Hangzhou,1960) es un escritor chino. Sus padres eran médicos y vivían en el hospital. Trabajó como dentista durante cinco años antes de empezar a escribir. Ha publicado 4 novelas, 6 colecciones de relatos y 3 colecciones de ensayos. En 2002 se convirtió en el primer autor chino en ganar el prestigioso James Joyce Foundation Award. 

La Revolución Cultural china desde los 7 hasta los 17 años, lo que influyó notablemente en su obra. Es especialmente conocido por «¡Vivir!» (1993), novela galardonada con el premio italiano Premio Grinzane Cavour y llevada al cine por Zhang Yimou en 1994 en una película redonda que ganó  el Gran Premio del Jurado del Festival de Cannes. Sus libros han sido traducidos a más de veinte idiomas.

Yu Hua
 
Publicado por Antonio F. Rodríguez.